Необязательное предисловие от автора (и об авторе)
Собственно, этот маленький кусок перед основным текстом можно не читать, да, наверное, и писать его не стило... но, тем не менее. Часто бывает так, что человеку, предлагающему некий новый подход, не вписывающийся в давно устоявшую парадигму, задают, понимаете ли, вопрос. Вопрос не касается методов нового подхода, преимуществ его перед старым, он вообще не касается сути работы. Вопрос, который будет неизбежно задан определённой категорией людей при столкновении с человеком, высказывающим новую для них мысль -- это вопрос "а ты кто такой?". Чтобы впоследствии не отнимать у этих достойных людей лишнее время, отвечу на него сейчас. Я -- человек, который изучает драматургию. Что в данном случае значит "изучает"? Изучать можно по-разному. Можно применить, условно говоря, ВГИК-овский подход, при котором умение писать сценарии считается великим таинством, передающимся исключительно от отца к сыну сорри, от учителя к ученику, и никак иначе. Этакое, в общем, не формализуемое шаманство. По ряду причин этот подход меня не устроил, и я выбрал другой, который можно с некоторой натяжкой назвать "естественно-научным" - наблюдение, создание модели, эксперимент. Данный текст -- первая попытка выложить некоторые из созданных мной моделей для общественного использования. Будут ли они полезны -- покажет время.
Если при чтении у вас возникнут проблемы с пониманием терминологии (а они, скорее всего, возникнут), вы можете воспользоваться "Словарём сценариста" по адресу http://samlib.ru/c/cherepanow_pawel_walerxewich/ss.shtml . Приятного чтения.
ПИШЕМ ЖАНР
1. Подготовка
Любой художественный сценарий в конечном итоге держится на трёх основаниях, которые и делают его оригинальным -- Идея, Тема и Сеттинг. Соответственно, было бы неплохо определиться с ними ещё до того, как написана первая буква, то есть, на стадии подготовки.
Идея -- ситуация, с которой начинается действие.
Тема -- мировоззренческая проблема, которая разрешается в результате действия.
Сеттинг -- где-и-когда происходит действие.
Тема и Идея отвечают на два главных вопроса зрителя - "Зачем мне это смотреть?" и "чем именно автор насрал мне в мозг? Что осталось у меня в душе после просмотра?".
Начнём с Идеи. Бытует мнение, что "суть фильма можно выразить одной фразой, длиной в 25 слов". Называется эта волшебная фраза "логлайн", и это полный бред. Нельзя ужать текст в 100-120 страниц до 25 слов, теория кодирования не позволяет. Так что под Логлайном на практике понимается не "описание сценария", а описание его Идеи в трёх предложениях.
Все возможные Идеи делятся на два типа: хай-концепт и лоу-концепт. Чётких определений для этих понятий нет. Считается, что хай-концепт -- это притягательная, яркая и необычная идея, имеющая коммерческую ценность. Нечто вроде идей "Терминатора", "Челюстей", и прочих успешных высокобюджетных блокбастеров, сконцентрированных на внешних конфликтах. В противоположность этому, лоу-концепт -- некая "жизненная" идея, что-то, что может случиться с каждым, да, собственно, и случается. "Мальчик влюбился в девочку, а она его не замечает", например, и так далее. В западных пособиях считают, что продать хай-концепт гораздо легче, чем лоу -- однако, мы в России, и здесь ровно обратная ситуация.
Хай-концепт всегда необычен -- и уже одним этим отпугивает продюсеров телеканалов. К сожалению, та же ситуация складывается и в большом кино. За последние годы лично мне вспоминается только один пример безусловного хай-концепта - "Белый тигр".
Вторая Мировая война подходит к концу. Тяжелые затяжные бои изматывают обе стороны. Но чем увереннее наступают советские войска, тем чаще на полях сражений появляется огромным неуязвимый немецкий танк "Белый Тигр".
Внезапно возникает он в дыму сражений, безжалостно расстреливает своих противников и неожиданно исчезает. Советское командование решает для борьбы с "Белым Тигром" создать особый танк -- специальную модель Т-34-85.
Отличный концепт, достойный голливудского блокабстера. А фильм -- очевиднейшая хрень, 5,6 на Кинопоиске, и не окупившие бюджет сборы. Отчего так произошло? Попробуем ответить. Если вы поднимете глаза к оглавлению, то сможете заметить, что этот текст называется "Пишем жанр", и он, собственно, именно о том, как писать жанровые сценарии. Настало время объяснить, почему вклад Темы и Идеи в успех (или неудачу) жанрового сценария равноправны.
Идея задаёт начало фильма. Тема задаёт его развитие и конец. От Темы зависит финал, собственно, финал и раскрывает её зрителю. Таким образом, Тема, кстати, присутствует в любом хорошем фильме, даже если сценарист "ничего такого не хотел", и вообще о ней не думал -- в финале всё равно кто-то победит, кто-то проиграет, кто-то из героев получит желаемое, а кто-то -- дырку от бублика. Сам факт их победы (поражения) уже раскроет Тему в мораль. Но это при условии, что Тема всё же есть...
Между этими двумя полюсами происходят разнообразные события, типы которых и определяют жанр фильма - цепочка событий, которые ведёт от завязки к финалу.
Если же мы уберём отсюда тему...
...то и последовательную цепочку выстроить у нас не получится. Её просто некуда выстраивать. Вместо образующего жанр порядка, будет хаос -- тот самый, который мы наблюдаем в "Белом тигре", "Бабле", и ещё сотнях неудачных российских фильмов.
В России результат игнорирования Темы любят называть "авторским кино" - дескать, "у нас тут сложно, мы не навязываем зрителю нашу трактовку, пусть он подумает сам..."
Очень хочется на это ответить - а с какой радости, дорогие творцы, зритель должен делать вашу работу? Он не будет её делать, он не кинокритик, ему не оплатят СПГС (синдром-поиска-глубокого-смысла). Что же до авторского кино (настоящего), то это отдельный жанр, и мы поговорим о нём позднее.
Вообще, если говорить о работе с Темой -- в этом плане очень повезло многочисленным тётенькам, которые пишут мелодрамы и так называемые "ромкомы". Им на этот счёт можно вообще не волноваться - "любовь побеждает всё", свадьба в финале -- готово. Но, если вы не являетесь такой тётенькой (или являетесь, но пускаетесь временами в творческий поиск), то работать с Темой вам всё-таки придётся.
Для проверки того, интересны ли придуманные вами Идея/Тема, можно использовать следующий метод -- их нужно представить в виде вопросов. Формулировку Идеи мы для этого начинаем со слов "А что, если...", а к Теме просто приписываем вопросительный знак.
Если вы (а так же родственники, соседи, коллеги, и вообще все, кому вы это сформулировали) захотели на ваше "А что, если..." получить ответ -- Идея, скорее всего, неплоха, и можно работать. Тема же будет (скорее всего) неплохой, если сформулированный из неё вопрос не подразумевает однозначного ответа.
В разговорах о Теме и Идее мы немного забыли про Сеттинг -- и очень зря, это такой же равноправный участник замысла. Во-первых, от него зависит сюжет -- одни и те же Темы/Идеи дадут разные сюжетные развития в разных Сеттингах. Во-вторых, Сеттинг, как и Идея, может выступать главной приманкой для зрителя и продюсера.
Для примера -- все три последних на данный момент кассовых российских хита ("Легенда N17", "Сталинград", "Горько!") обязаны своим успехом именно Сеттингам.
К примеру, "Легенда". В чём Идея? "Крутой парень однажды стал менее крутым, но потом исправился, и надрал #опу буржуинам" - смех. Но Сеттинг -- беспроигрышный, легендарная серия СССР-Канада. Для любителей хоккея (самого полпулярного в России вида спорта) не сходить на такое просто нельзя. "Сталинград": "Где Катя -- там и Родина" - мило, но само по себе не работает. Добавляем Сеттинг "Бои за Сталинград" -- и, оп-с, начинает работать. "Горько!" - то же самое. Ни внятной Идеи, ни внятной Темы -- но, однако, 100%-е попадание в идеальный для комедии Сеттинг "деревенская свадьба -- страна чудес".
Мне здесь могут возразить -- дескать, успех в прокате зависит только и исключительно от пиара. Это действительно так, но -- пиар тоже надо на чём-то строить. Если в Идее-Теме-Сеттинге зацепиться совершенно не за что, то в пиар можно вбить сколько угодно денег и рекламного времени на "Первом" - результата всё равно не будет. Зритель просто не поймёт, почему он должен идти на это "непонятно что", действие которого происходит "непонятно где". Примеров подобного -- десятки.
Последний вопрос, который мы рассмотрим в этой главе, заключается в следующем -- можно ли уважающему себя автору заимствовать "плохо лежащие" Идеи -- например, из классики, или любимых фильмов? Ответ -- да пожалуйста. Уникальность замысла создаёт не Идея сама по себе, а сочетание Идеи, Темы и Сеттинга.