Тэффи была писательницей удивительного, бесстрашного ума. Было мало, если вообще было что-то, чего она не видела насквозь. Ни один другой писатель, например, не описал бедственное положение белых беженцев от “советской власти” так ярко и с такой проницательностью, как Тэффи в “Гадаринской свинье”. В этой статье, вероятно, ее предпоследней публикации на российской земле, Тэффи снимает маску легкого юмориста — и результат ужасающий. “Гадаринская свинья” была опубликована в Одессе в марте 1919 года, чуть более чем за месяц до эвакуации города белыми, и ее не переиздавали до 2006 года. Трудно представить какой-либо éэмигрантский é журнал, достаточно бесстрашный, чтобы перепечатать что-либо столь безжалостно критикующее белых.
Тэффи была скрытной и защищала себя. Она постоянно лгала о том, когда родилась, сократив свой возраст на тринадцать лет. Она написала значительное количество явно автобиографических работ, но ни разу не упомянула несколько наиболее важных событий своей жизни. Она не говорит нам, что ревнивый поклонник застрелил и чуть не убил одного из ее любовников. Она также не упоминает о своем втором браке и никогда не говорит, даже косвенно, о малолетнем сыне, которого она бросила, когда ушла от мужа, чтобы вернуться в Петербург и начать свою карьеру писательницы. Все это, конечно, вполне понятно. Если нас это удивляет, то только потому, что Тэффи создает такую мощную иллюзию, когда она пишет от первого лица, что она болтает совершенно свободно и спонтанно.
Однако самым важным актом самозащиты Тэффи было то, что она надела маску дурочки. Если бы она написала много статей в духе “Гадаринской свиньи”, у нее было бы мало друзей и мало читателей. Она понимала, что такой острый ум, как у нее, может пугать, и, подобно шекспировской дурочке, она нашла способ донести свои прозрения до общественности, не подвергаясь казни или линчеванию. Она делала это с замечательным мастерством; она была настоящим жонглером, акробатом. Находясь в России, она писала исключительно для либеральной прессы, но при этом была любимым писателем последнего царя, а также вызывала восхищение Ленина. И многие из набросков, которые она опубликовала в качестве "эмигрантки" в Париже, были перепечатаны без ее разрешения в Советской России. Немногие русские писатели того времени были способны пересечь так много границ.
Тэффи знала, что она собой представляла. В “Моем псевдониме” она рассказывает нам, что выбрала в качестве своего псевдонима имя дурака, которого знала, — потому что дуракам везет. Это было в то время, когда псевдонимы использовались чаще, чем сегодня. Но, как она сама напоминает нам, другие писатели выбирали имена с очевидным посылом — например, Максим Горький , то есть Максим Горький . Или, как Анна Андреевна Ахматова, они выбирали имена с драматическим оттенком. Ни один другой крупный писатель не выбирал такого глупого имени, как Тэффи.
Были времена, когда Тэффи, похоже, возмущалась тем, что ее стали воспринимать исключительно как автора комиксов. Уже в 1916 году она настаивала на трагическом элементе в своем творчестве. И все же она, возможно, также чувствовала, что для того, чтобы вообще иметь возможность писать, ей приходилось притворяться — как перед собой, так и перед другими, — что ее творчество не было таким уж серьезным. Существует поразительное сходство между ее рассказом в “Моем псевдониме” о премьере самой первой из поставленных ею пьес и ее рассказом в Воспоминания — От Москвы до Черного моря о том, как она в последний раз присутствовала на представлении своего собственного произведения на российской земле. Оба рассказа заканчиваются описанием восторженной аудитории, призывающей “автора” поклониться, а Тэффи не может или каким-то странным образом не хочет принять должное, которое ей причитается. Как будто она чувствовала, что, возможно, вообще не сможет писать, если будет относиться к себе слишком серьезно, что лучше притвориться, что ее работа просто написана сама собой.
Маска Тэффи сослужила ей хорошую службу. Она пережила Гражданскую войну в России, трудности жизни эмигрантки и немецкую оккупацию Франции. Она дожила до восьмидесяти лет, продолжая писать до последних месяцев жизни. Но пришло время пересмотреть ее работу без предубеждений. Она всегда проницательно остроумна и вдумчиво писала о силе смеха — но она не та легкая юмористка, какой ее все еще иногда представляют русские и русисты.
В этом томе мы представляем не только еще одну Тэффи, но и несколько. Диапазон ее тона и тематики поражает. Она раскрывает внутренний мир детей с такой же проницательностью, как любой известный мне писатель. “Любовь” - шедевр поэтической модернистской прозы. Она писала стихи на протяжении всей своей карьеры и, подобно нескольким величайшим русским прозаикам — среди них Александр Пушкин, Иван Бунин, Андрей Платонов и Варлам Шаламов, — она ненавязчиво привносит в свою прозу все, чему научилась как поэт. А ее портреты таких фигур, как Ленин и Распутин, незабываемы.
Роберт Чандлер
Январь 2016
ПРИМЕЧАНИЕ К ТЕКСТАМ
Рассказ Тэффи о ее незапланированной эмиграции из России, опубликованный на английском языке под названием "Воспоминания — от Москвы до Черного моря", часто рассматривается как ее шедевр. Здесь собрана подборка ее коротких воспоминаний, начиная с ее детства в России 1870-х годов и заканчивая нацистской оккупацией Франции в 1940-х годах.
После того как она покинула Россию в 1919 году, тоска Тэффи по тому потерянному миру побудила ее обратиться к прошлому во многих своих произведениях. Как она описывает это в своей коллекции 1927 года "Маленький городок" (Townok ):
Наш образ жизни в нашей разрушенной Атлантиде [...] стирается из памяти. [...] Время от времени море, кажется, выбрасывает неожиданный осколок, обрезок, фрагмент из этого мира, этого мира, погруженного и потерянного навсегда, и вы начинаете рассматривать его с грустью и нежностью, и вы вспоминаете, каким был осколок раньше, целым, частью которого он когда-то был, его роль в жизни — служить, учить или просто развлекать и восхищать.
И всегда такой осколок будет цепляться за твою душу и тянуть ее обратно в прошлое.
Возможно, Тэффи также обратилась к прошлому, потому что чувствовала, как описывает это ее биограф Эдит Хабер, “неспособность проникнуть во внутреннюю жизнь французов”. В фельетоне в éмигрантскойé газете "Возрождение“ Тэффи написала, что она никогда не сможет ”говорить, думать и действовать" от имени француза так, как она могла бы от имени русского.
Первый раздел этого сборника, “Как я живу и работаю”, дает нам несколько кратких сведений о жизни Тэффи как писательницы. Произведения во втором разделе “Промежуточные пункты” – в основном написанные в 1920–х годах - показывают нам кое-что из личной жизни Тэффи, начиная с детства и юности и заканчивая материнством, эмиграцией и жизнью в Париже. Сам “Промежуточные пункты”, наиболее явно беллетризованный из этих произведений, отсылает к реальному эпизоду, который также фигурирует в воспоминаниях, - смерти ее любимой младшей сестры Лены; а “Белый цветок” напоминает о первых годах жизни Тэффи в качестве é эмигрантки éе.
Большинство рассказов в двух заключительных разделах этого тома — “Бурные дни: революции и гражданская война” и “Художники и писатели в памяти” — взяты из "Моей хроники", последнего сборника Тэффи, неопубликованного при ее жизни. В своем предисловии Тэффи написала, что через ее жизнь прошло много интересных людей и что ее намерением было показать их “просто как реальных людей”, поскольку немногие другие могли бы изобразить их таким образом. “Мы все еще живы” и “Гадаринская свинья” были написаны во время событий, которые они описывают. Первое относится к 1918 году, до того, как Тэффи покинула город, который она всегда называла Петербургом, хотя после начала Первой мировой войны ему официально было присвоено более славянское название Петроград, а последнее - к Гражданской войне в России, когда Тэффи вместе с тысячами других “прокладывала свой путь по карте”, прежде чем навсегда покинуть Россию.
Энн Мэри Джексон
Январь 2016
Часть I
КАК я ЖИВУ И РАБОТАЮ
КАК я ЖИВУ И РАБОТАЮ
Многих людей удивляет, что я живу в таком оживленном месте, прямо напротив вокзала Монпарнас. Но это то, что мне нравится. Я обожаю Париж. Мне нравится слышать это здесь, рядом со мной — стук, гудение, звон и дыхание. Иногда на рассвете грузовик проезжает под моим окном так громко и так близко, что кажется, будто он проезжает прямо через мою комнату, и я подтягиваю ноги во сне, чтобы их не переехали. И то, что будит меня час или два спустя, — это сам Париж - дорогой, элегантный, прекрасный Париж. Гораздо лучше, чем быть разбуженным какой-нибудь усатой старой каргой-консьержкой с глазами таракана.
Многие люди спрашивают, возможно ли при небольшой пенсии обеспечить человеку полный комфорт. На что я скромно отвечаю: “Ну, я бы не сказал, что вполне полный”.
Это тот маленький столик, на который вы смотрите? Да, я знаю, что он очень маленький, но нет ничего, чего бы он не делал. Это письменный стол, обеденный стол, туалетный столик и столик для шитья. Он всего три с половиной фута в поперечнике, но на нем у меня есть чернильница, немного писчей бумаги, моя пудра для лица, несколько конвертов, шкатулка для шитья, чашка молока, цветы, Библия, сладости, рукописи и несколько флаконов духов. Слоями, как геологические пласты. Таблица Авгия. Помните, как Геркулесу пришлось чистить авгиевы конюшни? Ну, если бы конюшни Авгия были в таком состоянии, как вы думаете, каким был бы его письменный стол? Вероятно, таким же, как мой. Итак, как мне писать? Я ставлю чашку с молоком, Библию и флакончики с духами на кровать, в то время как коробка для шитья сама по себе падает на пол. Мне нужно держать все необходимое под рукой — и в любом случае, больше некуда что-либо положить. Хотя, я полагаю, цветы можно поставить в шкаф.
Библия занимает четверть таблицы, но мне она нужна, потому что профессор Вышеславцев, чьи замечательные лекции я посещаю по понедельникам (и я рекомендую всем остальным делать то же самое), часто ссылается на Послания Павла.
Итак, мне нужно обратиться к Библии.
Иногда на моем столе происходят оползни. Все съезжает набок и свисает с края. И тогда достаточно малейшего колебания воздуха (альпинисты поймут, что я имею в виду); достаточно открыть окно или постучать в дверь почтальону — и целая лавина с ревом обрушивается на пол. Иногда я тогда обнаруживаю давно потерянные предметы — вещи, которые я давным-давно заменила: перчатки; томик Пруста; билет в театр с прошлого лета; неотправленное письмо (и вот я была там, нетерпеливо ожидая ответа!); цветок от бального платья… Иногда это возбуждает во мне своего рода научный интерес, как если бы я был палеонтологом, случайно наткнувшимся на кость мамонта. К какой эпохе мне следует отнести эту перчатку или страницу рукописи?
Хуже всего цветы; если происходит оползень, они вызывают наводнение. Если кто-то дарит мне цветы, его всегда застает врасплох мой взгляд, полный внезапной тревоги.
Что касается домашних животных, то у меня есть только змея из бисера и маленькое чудовище — лакированная кедровая шишка, стоящая на маленьких лапках. Это приносит мне удачу.
Раз уж мы затронули тему домашнего уюта, у меня тоже когда-то были жалюзи. Но в комнате для них не было места; их пришлось убрать. Если бы я держался за это, это могло бы вызвать хаос.
Я вообще не планирую писать ничего большого. Думаю, вы поймете почему.
Мы должны дождаться большого стола. И если мы будем ждать напрасно —tant pis. 1
1926
Перевод Роберта и Элизабет Чандлер
МОЙ ПСЕВДОНИМ
Меня часто спрашивают о происхождении моего псевдонима: “Тэффи”. Почему Тэффи? Это звучит так, как будто вы назвали бы собаку. И очень многие читатели Русского слова действительно дали это имя своим фокстерьерам и итальянским борзым.
И зачем русской женщине подписывать свою работу именем, которое звучит по-английски?
Если я чувствовала, что мне нужен псевдоним, я могла бы пойти на что-то более-то знакомое, или хотя бы намек на некий политический идеал, как Горький Максим Горький, бедный Демьян Бедный или Skitalets Странник . Все их имена намекают на страдания во имя какой-то цели и помогают завоевать симпатию читателя.
Кроме того, женщины-писательницы склонны брать мужские псевдонимы. Мудрый и осмотрительный ход. Принято относиться к дамам с несколько ироничной улыбкой и даже с недоверием:
“Как, черт возьми, ей пришло в голову что-то подобное?”
“Должно быть, ее муж пишет за нее”.
Среди тех женщин, которые использовали мужские псевдонимы, писательница, известная как “Марко Вовчок”, талантливая романистка и общественный деятель, подписавшая свою работу ”Вергежский", и талантливая поэтесса, которая пишет свои критические эссе под именем “Антон Экстремальный”. Все это, повторяю, имеет свой смысл . В этом есть смысл, и это выглядит хорошо. Но “Тэффи”? Что это за чушь такая?
Итак, я хотел бы дать честный отчет о том, как появилось это литературное имя. Это было, когда я делал свои первые шаги в литературе. В то время я опубликовал только два или три стихотворения, под которыми я поставил свое имя, и я также написал небольшую одноактную пьесу. Я совершенно не представлял, как я собираюсь поставить эту пьесу на сцену. Все вокруг меня говорили, что это абсолютно невозможно — мне нужны были театральные связи и влиятельное литературное имя. В противном случае пьеса никогда бы не была поставлена — и никто бы даже не потрудился ее прочитать.
“Какой театральный режиссер захочет читать какую-нибудь старую чушь, когда он мог бы читать Гамлета или Правительственного инспектора? Не говоря уже о чем-то, придуманном какой-то женщиной!”
В этот момент я начал серьезно размышлять. Я не хотел прятаться за мужским псевдонимом. Это было бы слабостью и трусостью. Я бы предпочел использовать имя, которое было бы непонятным, ни то, ни другое.
Но что? Это должно было быть имя, которое приносило бы удачу. Лучше всего было бы имя какого—нибудь дурака - дуракам всегда везет.
Найти дурака, конечно, было достаточно легко. Я знал очень многих из них. Но кого из них мне выбрать? Очевидно, это должен был быть кто-то очень особенный. Затем я вспомнил дурака, который был не только особенным, но и неизменно удачливым — кого-то, кого даже сама судьба признала совершенным дураком.
Его звали Степан, но дома все звали его Штеффи. Тактично отбросив первую букву (чтобы дурак не стал слишком большим для своих сапог), я решил подписать свою пьесу “Тэффи”. Затем я глубоко вздохнул и отправил это прямо в Театр имени Суворина. Я никому не сказал ни слова, потому что был уверен, что мое предприятие провалится.
Прошел месяц или два. Я почти забыл о своей маленькой пьесе. Она научила меня только одному: что даже дураки не всегда приносят вам удачу.
Но однажды в “Новых временах" я прочитал: "Женский вопрос, одноактная пьеса Тэффи, принята к постановке в Малом театре”.
Я почувствовал ужас. Затем полное отчаяние.
Я сразу понял, что моя маленькая пьеса - полная бессмыслица, что она глупая, унылая, что вы не сможете долго прятаться за псевдонимом, и что пьеса обречена на эффектный провал — такой, который опозорит меня на всю оставшуюся жизнь. Я не знал, что делать, и мне не к кому было обратиться за советом.
И тогда я с ужасом вспомнил, что, отправляя рукопись, я указал свое имя и обратный адрес. Это не было бы проблемой, если бы они подумали, что я отправил посылку от имени кого-то другого, но что, если они догадались об истине? Что тогда?
У меня не было много времени, чтобы обдумать это. На следующий день по почте пришло официальное письмо, в котором была указана дата премьеры и сообщалось, когда начнутся репетиции. Меня пригласили присутствовать.
Все было открыто. Мои пути к отступлению были отрезаны. Это было самое дно. Поскольку ничего не могло быть ужаснее, теперь я мог серьезно обдумать свое положение.
Почему именно я решил, что пьеса настолько плоха? Если бы она была плохой, они бы ее не приняли. То, что они приняли ее, могло быть только благодаря удаче дурака, чье имя я взял. Если бы я подписал пьесу “Кант” или “Спиноза”, они бы наверняка ее отвергли.
Мне нужно было взять себя в руки и пойти на репетицию. Иначе они могли попытаться разыскать меня через полицию.
Я пошел. Постановщиком пьесы был Евтихий Карпов, человек, подозрительно относящийся ко всякого рода нововведениям, человек старой школы.
“Бокс-сет, три двери и ваши реплики по памяти — прогремите их перед аудиторией”.
Он приветствовал меня снисходительно. “Так ты автор, не так ли? Хорошо. Найди себе место и помалкивай”.
Нужно ли говорить, что я действительно хранил молчание? На сцене шла репетиция. Молодая актриса Гринева (которую я иногда все еще вижу здесь, в Париже — она так мало изменилась, что когда я смотрю на нее, мое сердце трепещет, как тогда ...) была в главной роли. В руках она держала скомканный носовой платок, который постоянно прижимала ко рту — последняя манера молодых актрис.
“Прекратите бормотать себе под нос!” - крикнул Карпов. “Повернитесь лицом к аудитории! Вы не знаете своих реплик! Вы не знаете своих реплик!”
“Да, хочу!” - обиженно сказала Гринева.
“О, правда? Тогда ладно. Суфлер — больше ни слова от тебя! Пусть она тушится в собственном соку — как килька на сковороде!”
Карпов был плохим психологом. Никто бы не вспомнил свои реплики после такого запугивания.
О, это ужасно, подумала я, действительно ужасно! Зачем я вообще написала эту ужасную пьесу? Зачем я послала ее в театр? Актеры страдали — их заставляли учить всю эту мою болтовню наизусть. И теперь пьеса должна была провалиться, и газеты написали бы: “Позор, что серьезный театр тратит свое время на такую ерунду, когда люди голодают”. А потом, когда я приходил к своей бабушке на воскресный завтрак, она бросала на меня строгий взгляд и говорила: “Мы кое-что слышали о вас. Я очень надеюсь, что это неправда”.
Тем не менее я продолжал ходить на репетиции. Я был поражен тем, как дружелюбно актеры приветствовали меня — я ожидал, что они будут ненавидеть и презирать меня. Карпов громко рассмеялся и сказал: “Бедная писательница чахнет. Она становится все тоньше и тоньше”.
“Бедная писательница” придержала язык и попыталась не заплакать. А потом наступила точка невозврата. День представления. Идти или не идти? Я решил уйти, но найти себе место где-нибудь в самом конце, где меня никто не увидит. В конце концов, Карпов был способен на все. Если пьеса проваливалась, он мог высунуть голову из-за кулис и крикнуть: “Уходи из этого театра и не возвращайся, дурак!”
Моя маленькая пьеса последовала за длинным и чрезвычайно утомительным четырехактным произведением какого-то новичка. Зрителям было скучно — они зевали и неодобрительно свистели. Затем, после последнего издевательского свистка и после антракта, поднялся занавес, и мои персонажи начали болтать без умолку.
“Совершенно ужасно!” Я думал. “Какой позор!”
Но публика засмеялась раз, снова засмеялась, а затем начала получать удовольствие. Я быстро забыл, что я автор, и смеялся вместе со всеми, когда пожилая Евгения Яблочкина играла женщину-генерала, марширующую по сцене в военной форме и трубящую в боевые фанфары без инструмента, кроме губ. В целом, актеры были очень хороши. Они сделали мою пьесу достойной.
“Автор!” - начали выкрикивать зрители. “Автор!”
Что мне было делать?
Поднялся занавес. Актеры откланялись и устроили шоу в поисках автора.
Я вскочил со своего места и начал пробираться по проходу к кулисам. Затем занавес снова опустился, и я вернулся на свое место. Но публика снова позвала автора, и снова занавес поднялся, актеры откланялись, и кто-то на сцене крикнул: “Но где автор?” Я снова направился к кулисам, но занавес снова опустился. И так продолжалось. Я продолжал метаться взад и вперед, пока кто—то с копной растрепанных волос (позже я узнал, что это был Александр Кугель) не схватил меня за руку и не заорал: “Ради всего Святого, она прямо здесь!”
Но в этот момент занавес, поднявшийся в шестой раз, опустился раз и навсегда. Зрители начали расходиться.
На следующий день у меня состоялся мой первый в жизни разговор с журналистом, который пришел ко мне домой, чтобы взять у меня интервью.
“Над чем ты сейчас работаешь?”
“Я делаю башмачки для куклы моей племянницы ...”
“О, действительно? И что означает ваш псевдоним?”
“Это ... имя фу… Я имею в виду, что это фамилия”.
“Кто-то сказал, что это из Киплинга”.
Спасен! Я был спасен! У Киплинга действительно есть такое имя. И не только это, но в Трильби есть небольшая песенка, которая звучит:
Тэффи была человеком-Уэйлом,
Тэффи была воровкой ...2
Все это сразу вспомнилось мне. Да, конечно, это было из Киплинга!
Под моей фотографией, появившейся в газетах, было слово “Тэфи”.3
Это было все. Пути назад не было.
И так оно и остается.
1931
Перевод Энн Мари Джексон
МОЙ ПЕРВЫЙ ВИЗИТ В РЕДАКЦИЮ
Мои первые шаги как автора были ужасающими. Я никогда, в любом случае, не собирался становиться писателем, хотя все в нашей семье с детства писали стихи. По какой-то причине это занятие казалось ужасно постыдным, и если бы кто-нибудь из нас увидел брата или сестру с карандашом, блокнотом и вдохновенным выражением лица, мы бы немедленно закричали: “Ты пишешь! Ты пишешь!”
Виновная сторона начинала оправдываться, а обвинители прыгали вокруг, насмехаясь: “Вы пишете! Вы пишете!”
Единственным из нас, кто был вне подозрений, был наш старший брат, существо, исполненное мрачной иронии.4 Но однажды, когда он вернулся в лицей после летних каникул, мы нашли в его комнате клочки бумаги, исписанные поэтическими восклицаниями, и одну строчку, повторяющуюся снова и снова:
“О Мирра, Мирра, самая бледная луна!”
Увы! Он тоже писал стихи.
Это открытие произвело на нас большое впечатление. И кто знает, возможно, оно даже повлияло на выбор псевдонима моей старшей сестрой Машей. Когда она стала знаменитой, она взяла имя “Мирра Лохвицкая”.
Моей собственной мечтой было стать художником. Я даже, по совету делового друга из детского сада, записал это желание на листе бумаги, немного пожевал его и выбросил из окна поезда. Мой друг по детскому саду заверил меня, что это “надежный” метод.
Когда моя старшая сестра начала публиковать свои собственные стихи после окончания колледжа, я иногда заходил с ней в редакцию на обратном пути из школы. Моя 5-я няня тоже приходила с моей сумкой школьных учебников.
И пока моя сестра сидела в кабинете редактора (сейчас я не помню, что это был за журнал, но помню, что редакторами были Петр Гнедич и Всеволод Соловьев),6 мы с няней ждали в приемной.
Я садился немного поодаль от няни, чтобы никто не догадался, что она сопровождает меня. Я принимала вдохновенное выражение лица и представляла, как все — рассыльный, машинистка и все потенциальные спонсоры — принимали меня за писателя.
Единственное, стулья в приемной были неудобно высокими, и мои ноги не касались пола. Однако вдохновенное выражение моего лица с лихвой компенсировало этот недостаток — а также мое короткое платье и школьный передничек.
К тринадцати годам у меня уже было за плечами несколько литературных произведений. Я написал несколько стихотворений, посвященных прибытию царицы7 и годовщине основания нашей школы. Эти последние, наспех сочиненные в форме высокопарной оды, содержали строфу, из-за которой мне впоследствии пришлось сильно пострадать: