# Отражение живописи в поэзии

Андрей Владимирович Карпов

Пересечение живописи и поэзии рождает не только картины - иллюстрации к стихам, но и стихи, написанные по эмоциональным следам, оставленным живописными полотнами в душе поэтов.


Одним из самых ранних образцов такой поэзии мы можем найти в творчестве Михаила Лермонтова.


НА КАРТИНУ РЕМБРАНДТА


Ты понимал, о мрачный гений,

Тот грустный безотчетный сон,

Порыв страстей и вдохновений,

Всё то, чем удивил Байрон.

Я вижу лик полуоткрытый

Означен резкою чертой;

То не беглец ли знаменитый

В одежде инока святой?

Быть может, тайным преступленьем

Высокий ум его убит;

Всё темно вкруг: тоской, сомненьем

Надменный взгляд его горит.

Быть может, ты писал с природы

И этот лик не идеал!

Или в страдальческие годы

Ты сам себя изображал?

Но никогда великой тайны

Холодный не проникнет взор,

И этот труд необычайный

Бездушным будет злой укор.

(1830-1831)


У Лермонтова картина остаётся безымянной, но на самом деле это - вполне конкретное полотно. Сегодня картина входит в коллекцию Рейксмузеума в Амстердаме и атрибутируется как "Портрет Титуса в монашеской одежде". Написана в 1660 году.


Титус - это сын художника. Как видно из лермонтовского текста, такой вариант поэтом не рассматривался. Молодой человек изображен, как считается, в одеянии францисканского монаха. Есть версия, что художник рисовал самого Франциска Ассизского, а сын выполнял роль модели. Вряд ли то, что хотел вложить в портрет художник соответствует тому, что "считал" с картины поэт.


Лермонтов видел картину в России. Полотно входило в коллекцию графов Строгановых. В 1933 году советские власти продали ее голландцам.

Конечно, поэты вдохновлялись произведениями художников и в зарубежных поездках. Вот, например, стихотворение Афанасия Фета.


К СИКСТИНСКОЙ МАДОННЕ


Вот сын Ее, - Он - тайна Иеговы -

Лелеем Девы чистыми руками.

У ног Ее земля под облаками,

На воздухе нетленные покровы.


И, преклонясь, с Варварою готовы

Молиться Ей мы на коленях сами

Или, как Сикст, блаженными очами

Встречать Того, Кто рабства сверг оковы.


Как ангелов, младенцев окрыленных,

Узришь и нас, о Дева, не смущенных:

Здесь угасает пред тобой тревога.


Такой Тебе, Рафаэль, вестник Бога,

Тебе и нам явил Твой сон чудесный

Царицу жен - Царицею Небесной!

(1864)


Фет старается говорить предельно возвышенным слогом. У него слагается ода, хотя содержание стиха - это просто описание творения Рафаэля Санти. Сегодня произведение Фета выглядит поистине архаическим, тогда как вдохновивший его образец живописи способен ошеломить и наших современников.


Более простым языком своё впечатление от этого шедевра записал Великий князь Константин Константинович, публиковавшийся под псевдонимом К.Р.


ПЕРЕД СИКСТИНСКОЮ МАДОННОЙ


Una cosa veramente rarissima e singolare

Vasari.


Глядишь на этот образ запрестольный,

И слово замирает на устах:

Молиться хочется невольно,

И слезы копятся в глазах.


Так и влечет в священном восхищенье,

Как папа Сикст, колени преклонить

И, как Варвара, в умиленье

Взор недостойный опустить!

(1885)


Эпиграф - это цитата из "Жизнеописаний наиболее знаменитых живописцев, ваятелей и зодчих" Джорджо Вазари. Буквально: "Очень редкая и необычная вещь". Именно так Вазари охарактеризовал "Сикстинскую Мадонну". Книга была издана в 1550 году. Рафаэль создал своё произведение в 1512-1513 годах.


Конечно, поэты писали и о картинах русских художников. Картина Виктора Васнецова "Гамаюн, птица вещая" датируется 1897 годом.


Стихотворение Александра Блока, посвященная этой работе, написано в 1899 году.


На гладях бесконечных вод,

Закатом в пурпур облеченных,

Она вещает и поет,

Не в силах крыл поднять смятенных...

Вещает иго злых татар,

Вещает казней ряд кровавых,

И трус, и голод, и пожар,

Злодеев силу, гибель правых...

Предвечным ужасом объят,

Прекрасный лик горит любовью,

Но вещей правдою звучат

Уста, запекшиеся кровью!..


Николай Заболоцкий в 1953 году пишет о картине из XVIII века (Ф.С. Рокотов "Портрет А.П. Струйской", 1772), увиденной в Третьяковской галерее.


ПОРТРЕТ


Любите живопись, поэты!

Лишь ей, единственной, дано

Души изменчивой приметы

Переносить на полотно.


Ты помнишь, как из тьмы былого,

Едва закутана в атлас,

С портрета Рокотова снова

Смотрела Струйская на нас?


Ее глаза - как два тумана,

Полуулыбка, полуплач,

Ее глаза - как два обмана,

Покрытых мглою неудач.


Соединенье двух загадок,

Полувосторг, полуиспуг,

Безумной нежности припадок,

Предвосхищенье смертных мук.


Когда потемки наступают

И приближается гроза,

Со дна души моей мерцают

Её прекрасные глаза.


Все упомянутые выше стихи - своего рода словесные "слепки" с полотен. Они пересказывают нам то, что предстаёт взгляду поэта. Поэты описывают увиденное и добавляют свои эмоции или интерпретации. Но, кроме погружения в картину, возможен и противоположный процесс - погружение картины в себя. И его тоже можно выразить в стихах. Вот эксперимент с картиной Ван Гога "Едоки картофеля"


Зачем, его страдания впитав,

они однажды поняли, как страшен

его любви таинственный состав,

в безумье, как в спасение, бежавшей?


Они всё ждали, что я им скажу.

А что сказать?.. И в горле стало сухо.

И страшно стало, словно я держу

в своей руке отрезанное ухо.


Это, конечно, современная поэзия. Стихотворение написал Бах Ахмедов - русскоязычный поэт Узбекистана - в 2011 году. Для нашего современника более естественно описывать свои впечатления (ощущения, переживания), чем внешние объекты.

Больше хороших стихов в ТГ-канале ЕЖЕДНЕВНИК ПОЭЗИИ https://t.me/stihydnya