Петраков Игорь Александрович : другие произведения.

Геометрия стихов Набокова

Самиздат: [Регистрация] [Найти] [Рейтинги] [Обсуждения] [Новинки] [Обзоры] [Помощь|Техвопросы]
Ссылки:
Школа кожевенного мастерства: сумки, ремни своими руками
 Ваша оценка:
  • Аннотация:
    Работа, написанная в июне - июле 2024 г.


  
  
   Игорь Петраков
  
   Геометрия стихов Владимира Набокова.
   Новый старый метод в изучении лирики.
  
   Стихи Владимира Набокова - безусловно, интереснейшая часть творчества писателя. Его лирику высоко ценил, например, Владимир Солоухин. Не одно исследование посвящено стихам Набокова. Защищена даже кандидатская диссертация. Изучая стихи Набокова, я хочу раскрыть на их материале и свой оригинальный метод исследования стихов.
   Что это за метод? Он родился на стыке двух уже знакомых. Первый - метод Ю.Лотмана, обнародованный им в статье О стихотворении Маяковского А вы могли бы?. Он предполагает разделение словаря стихотворения на категории. Например, по частям речи. И дальнейшее углубленное рассмотрение их. Рассматривается именно лексика стихотворения, лексические значения слов. Что их сближает, что группирует по темам? Таким образом, автор выходит на тематику и проблематику стихотворения в целом.
   Второй - метод, который прививала нам на наших занятиях по литературе наша школьная учительница русского языка и литературы Н.П.Бардаенко. Он заключался в составлении опорного конспекта по какому-либо, правда, прозаическому произведению. Выделялись главные и второстепенные герои, взаимоотношения между ними, связи, в том числе родственные. Герои образовывали группы, затем выделялся конфликт между ними. Составление опорного конспекта помогало быстрее запомнить состав героев литературного произведения, осознать отношения между ними. Помню, как я с моим другом даже участвовал в НОУ Поиск, представляя Опорный конспект по роману М.Булгакова Мастер и Маргарита. Конспект был выполнен в виде свитка с двумя витками - Москва ( современность ) и Ершалаим ( две тысячи лет назад ). На каждом из них появлялись и действовали свои герои.
   Что касается лирики, то здесь мы будем выделять не столько героев, сколько главные, ключевые слова лирического произведения. Будем оценивать, как они относятся к герою стихотворения. Осознаем основные темы, проблемы, постараемся выделить сюжет произведения. И отсюда придем к пониманию самого важного в стихотворении - его глубинного ( и порой скрытого ) смысла. В помощь нам будет и биографический метод. К анализу стихотворения мы будем подключать известные нам факты биографии поэта.
  
   СНЫ.
  
   Опорный конспект.
  
   0x01 graphic
   Начинается стихотворение так:
  
   Странствуя, ночуя у чужих,
   я гляжу на спутников моих,
   я ловлю их говор тусклый.
   Роковых я требую примет:
   кто увидит родину, кто нет
   кто уснет в земле нерусской.
  
   Если б знать... Ведь странникам даны
   Только сны о родине, а сны
   Ничего не переменят.
  
   В стихотворении, как видим из опорного конспекта, сосуществуют два как будто параллельных пространства - Родина и Чужбина ( подробнее об этой теме в прозе Набокова - смотри в моем исследовании Родина и чужбина в романе В.Набокова Машенька ). С чужбиной связана тема неумолимого течения времени ( за годом валит год ), власти времени вообще ( время сравнивается с ночью долгой ). Обратите внимание на цвета чужбины - они неяркие - черные ( ночь ) либо тусклые ( как говор чужих ).
   Второстепенные персонажи этого стихотворения амбивалентно раздваиваются. С одной стороны это - чужие, другие люди, отличные от Я лирического героя. То есть в какой-то степени принадлежащие пространству Чужбины. С другой стороны, это спутники героя. Рядом с ними появляется смысловая группа Те, кто верует и ждет. К этой смысловой группе автор лирического произведения относит и себя ( Даже тем, кто верует и ждет, даже мне бывает грустно ). Пространство Родины, России обозначают в стихотворении сны. В них герой действует. Именно с пространством Родины связана группа глаголов движения ( еду, не могу сидеть, стою.. еду ). Во снах героя Родина предстает как понятие, полное жизни, движения. Даже тарантас здесь - тряский. Нетрудно заметить, что тема Родины раскрывается и через понятия, близкие и знакомые автору с детства - станция, именье, даже через географические термины ( области и города, волости и села ). И главное - на Родине, хоть и во снах, герой дышит полной грудью, полной душой. Вывод:
  
   Вся Россия делится на сны,
   Что несметным странникам даны
   На чужбине, ночью долгой.
  
   Сам Набоков говорил, что всю свою Россию он увез с собой. Здесь он, видимо, подразумевал память о ней, включающую в себя и сны о Родине.
  
   ПЕРВАЯ ЛЮБОВЬ.
  
   Стихотворение лирическое, но со своим нервом. Автор боится встречи со своей первой любовью, избегает ее. Это нетрадиционное и новое истолкование известной темы, тем более в рамках лирики. Первые два четверостишия посвящены прошлому и воспоминаниям о любви - о встречах с героиней в конце аллеи у мостка. Есть детали одеяния героини и ее облика ( васильковый венок ). Третье четверостишие рассказывает о жизни героя без своей возлюбленной. Жизни, которая протекала в общем-то, счастливо. Затем ( 4-6 четверостишие ) тема первой любви осуществляет поворот - и довольно резкий. Теперь образ героини сравнивается с уродством странным, ее жизнь называется чуждой. И в финале автор приходит к такому выводу:
  
   И все давным-давно просрочено,
   И я молюсь, и ты молись,
   Чтоб на утоптанной обочине
   Мы в тусклый вечер не сошлись.
  
   Тусклый вечер - это примета нелюбимой Набоковым чужбины, привет из стихотворения сны ( где есть говор тусклый ).
   Составим опорный конспект стихотворения.
  
   0x01 graphic
   Итак, как видим, в стихотворении есть две темы - тема прошлого и тема настоящего ( причем последнее связано с течением времени - много лет прошло, и все давным - давно просрочено ). Тема прошлого проникнута чувством любви и теплоты. С большой нежностью описывает автор приметы прошлого ( видимо, парка ) - аллею, мосток, свет, березы, осины. Героиня соприродна этому пространству - на ней живой васильковый венок и платье синее ( вспомним строки Набокова - синеет, синего синей, почти не уступая в сини воспоминанию о ней - речь идет о памяти героя ). Автор резюмирует впечатление от молодой героини словами - образ легкий и блистающий.
   Что же происходит в настоящем? Героиня стремительно меняется. Сам-то автор видит себя совсем не изменившимся. Он счастлив, как и в молодые годы. Но вот что происходит с героиней? Это поистине какое-то превращение из красавицы в обыкновенную даму. Ее образ нынешний - контрастен образу из прошлого - это не иначе как уродство странное. Она обросла чуждой жизнью ( прилагательное чужой у Набокова почти всегда имеет негативные коннотации ).. И именно она виновна в отдалении от героя. Потому что она не сберегала для него ни платья синего, ни имени. Вот такой казус, такая драма.
   Итак, перед нами два полюса стихотворения.
   С одной стороны, лирический герой с его постоянным чувством.
   С другой стороны, героиня - изменчивая и неверная. В связи с чем вспоминаются слова из набоковского рассказа Адмиралтейская игла, где авторша повести заставляет героя погибнуть от пули красного комиссара с именами двух изменниц на устах - Россия, Ольга.
  
   САМ ТРЕУГОЛЬНЫЙ, ДВУКРЫЛЫЙ, БЕЗНОГИЙ.
  
   В силу небольшого объема приведу здесь стихотворение полностью:
  
   Сам треугольный, двукрылый, безногий,
   Но с округленным прелестным лицом,
   Ижицей быстрой в безумной тревоге
   Комнату всю облетая кругом,
  
   Страшный малютка, небесный калека,
   Гость, по ошибке влетевший ко мне,
   Дико метался, боясь человека,
   А человек прижимался к стене,
  
   Все еще в свадебной галстуке белом,
   Выставив руку, лицо отклоняя,
   С ужасом тем же, но оцепенелым:
   Только бы он не коснулся меня,
  
   Только бы вылетел, только нашел бы
   Это окно и опять в неземной
   Лаборатории, в синюю колбу
   Сел бы, сложась, ангелочек ночной.
  
   Составим опорный конспект.
  
   0x01 graphic
   Все стихотворение, как видим, построено на противопоставлениях темы радости и темы ужаса, на парадоксальных сопоставлениях этих двух тем. Порой слова со значением радости и ужаса встречаются в одной строке, в одном словосочетании. Например, ангел. С одной стороны, он малютка, с другой, страшный. С одной стороны, он небесный, с другой калека. Тема ангела, таким образом, у Набокова получает весьма и весьма неоднозначную оценку. И ангел, и человек испытывают чувство тревоги, страха при встрече друг с другом.
   Ангелочек:
   - быстро летает,
   - в безумной тревоге,
   - дико мечется, боясь человека.
   Человек:
   - стоит неподвижно, с оцепенелым ужасом,
   - выставив руку,
   - лицо отклоняя.
   Любопытно, что с человеком здесь тоже парадоксально связана тема радости - он в свадебном галстуке белом.
   Как помнится, исследователи прозы Набокова, в частности, его рассказов, замечали, что встреча с представителями иного мира ( например, ангелами ), почти всегда несет у писателя характер угрозы, и проходит отнюдь не безследно для человека ( вспомним визит отца Марка Штандфусса к своему сыну во сне в рассказе Катастрофа ). Эта тема для Набокова - тяжелая, с трудом подъемная, проблемная. Но и позволяющая писателю и поэту в какой-то мере проявить свое мастерство в создании образа и сюжета.
  
   ЛИЛИТ
  
   Любопытным воплощением темы посмертного существования становится стихотворение Лилит, где автор парадоксально вспоминает весну земного Бытия - а вовсе не осень.
   Весну олицетворяет рыжая девушка, привлекшая внимание автора ( вспомним - в рассказе Катастрофа Клара тоже была рыжей ) и в вольной росписи стена.
   По Православному учению, в посмертном существовании души попадали либо в рай либо в ад. В категориях Православия и осмыслен сюжет Лилит, где герой думает, что оказался в.. аду, - так я пишу о стихотворении Лилит в одной из моих книг о Набокове.
   Здесь мы также осмыслим сюжет Лилит в аспекте противопоставления двух пространств - рая и преисподней.
   Опорный конспект.
  
   0x01 graphic
   На протяжении всего стихотворения приметы рая и преисподней соседствуют друг с другом. Причем приметы преисподней менее очевидны и скрыты до поры. В начале стихотворения герой видит фавнов и будто бы Пана. Ему кажется, что они и есть настоящие обитатели рая. Стихотворение закольцовывает тема ветра - в начале это горячий Эол, а в конце ветер странный. В Православии ветер и огонь часто являются приметами преисподней.
   Появляется нагая рыжая девочка. Некоторые критики, уцепившись за ее рыжий окрас, охарактеризовали бы ее как солнечную ( как они говорили об изменнице Кларе из рассказа Катастрофа ). Но Набоков не столь прямолинеен, как мне думается. Девочка явно выходит из водной стихии. Она - дочь мельника. Возможно, это намек на пушкинскую Русалку, которая, видимо, тоже была дочкой мельника ( мельница - речная ).
   Набоков даже написал заключительную сцену для стихотворной драмы Пушкина Русалка. Тема эта его волновала. Дочка мельника выходит из реки с бородкой мокрой между ног, - всю эту картину наблюдает наш герой из-за прибрежной ольхи.
   Что касается обстановки, то тема преисподней начинает звучать уже в середине стихотворения. В вольной росписи стена - это отнюдь не примета рая, с точки зрения Православия ( и Набокова ). Затем следует любовный акт. Он описан амбивалентно. С одной стороны, герой описывает приближение неописуемого вострога. С другой, сравнивает соитие с нахождением змеи в змее ( тоже примета нижнего мира ).
   Финал раскрывает итоговую панораму преисподней. Герой испытывает муки. А вокруг него мерзко блеют дети и прочий козлоногий, рыжий народ ( еще один укор критикам, которые воспринимают рыжих героев Набокова как всецело положительных ).
  
   УЛЬДАБОРГ
  
   Вот что я пишу об этом стихотворении в моем исследовании Набоков. Смысл и дискурс: Стихотворение Владимира Набокова "Ульдаборг" содержит описание "немого города"; здесь немота и глухота - постоянное, характерное, "всегдашненькое", в лексике нахожу акцент на лишенность музыки, - "хоть бы кто-нибудь песней прославил, / как на площади, пачкая снег,/ королевских детей обезглавил/ из Торвальта силач-дровосек", и дальше - "И какой-то назойливый нищий, в этом городе ранних смертей,/ говорят, все танцмейстера ищет/ для покойных своих дочерей", "смех и музыка изгнаны, страшен/ Ульдаборг, этот город немой"; будто недостаточность тепла-света, так в стихотворении Первая любовь" почти блоковские сумерки, сумрак переданы в словосочетаниях "тусклый вечер" и "стальные сны". В стихотворении под титлом МВ "скучающие небеса" "странным образом" связаны с "безднами улиц", "мерцали безучастно", дальше появляются "ихтиозавры ржавые".
   Пространство города у Набокова почти всегда или негативно окрашено, или амбивалентно. Рассмотрим опорный контекст.
  
   0x01 graphic
   Ульдаборг лишен слова, смеха и музыки. Его жители боятся выражать свое мнение. В начале стихотворения отмечено, что это город немой. В конце - что в нем живут глухонемые. В этом городе праздники - под запретом. К праздникам относятся фейерверки весной и балы перед ратушей летом - заметьте, все это должно происходить в теплое время года. В городе же ранних смертей как будто нет тепла. Вместо примет действительной жизни - садов ( вспомним Тамарины сады из Приглашения на казнь, о которых Цинциннат вспоминал, сидя в тюрьме ), базаров и дворцов - только тюрьма и ее символ - железная решетка. Вместо тонко чувствующих, интеллигентных персонажей - кроткого математика, королевских детей, великого бильярдиста - палач, который королевских детей же и обезглавливает.
   Граждане Ульдаборга описаны как запуганный народ. Вместо открытого слова у них - шепот безсвязный. Они озираются, жмутся тревожно, боятся смеяться.
   Герой мечтает вернуть людям праздники - он обещает нам, что будет праздник, и праздник большой. В финале стихотворения он пробирается в самое сердце Ульдаборга - на плаху ( как Цинциннат Ц ) и своим смехом отменяет всевластие этой тюрьмы.
  
   ШАХМАТНЫЙ КОНЬ
  
   Вот что я пишу об этом стихотворении в моей книге о Защите Лужина - Лужин пытается жить также по определенному сценарию, напоминающему больше всего сценарий шахматной игры. Писатель особенно подчеркивает, что его перемещения напоминают ходы шахматной фигуры. Как движения героя стихотворения "Шахматный конь" -- старого гроссмейстера, который "сжался, прижал напряженные локти к ребрам" и пошел скакать по темных и белым квадратам - как шахматный конь. С.В. Сакун находит немало общего между романом "Защита Лужина" и стихотворением - "Шахматный конь".
   1. В двух произведениях речь идет о шахматах.
   2. Одинакова шахматно-фигурная аллегория главных героев - шахматный конь. Разный цвет фигур ( по мнению автора, конь в "Защите Лужина" - черного окраса ) как бы дает способ применения всякого набоковского ключа, направление его вращения.
   3. Единство шахматных прототипов утверждает способ изображения фигурности в персонаже, шахматной доски в пейзаже, посредством едва заметных, но акцентируемых автором мелочей.
   4. Неумолимое единство судьбы обоих главных героев, завершающейся выходом за пределы разума, земного рассудка.
   5. Спрятанные в стихотворении подсказки, относящиеся к шахматно-комбинационной композиции романа, такие как жертва ферзя, "дерзостный гамбит".
   При этом противником героя - маэстро в стихотворении является не пешка и не черный конь, а черный король. "Вдруг черный король, подкрепив проходную пешку свою, подошел вплотную". И "берет", по выражению исследователя, белого коня не черный конь, а черный король, "черный король его увел".
   Рассмотрим опорный конспект.
   0x01 graphic
   Из конспекта очевидно противопоставление двух миров в стихотворении - мира реального и мира шахматного. Так реальный и шахматный мир противопоставлены в романе Защита Лужина. Врач считает, что для Лужина опасно погружение в мир шахмат - и запрещает ему даже думать на эту тему. Невеста и затем - жена - Лужина - солидарна с врачом. Но в финале романа шахматный мир снова возвращается в жизнь Лужина. Он снова мыслит не действительными категориями, а шахматными схемами.
   В стихотворении, видимо, сходит с ума известный шахматный мастер. Для него реальный и шахматный мир взаимно переплетаются. Посмотрите на лексику стихотворения. Реальный мир - это живописцы, поэты, гул - живой, человеческий - в пивной, табачные тучи, лампа. Шахматный же мир - мир шахматных фигур и комбинаций. Он все больше и больше овладевает сознанием шахматного маэстро. В конце концов он воображает себя шахматным конем и начинает прыгать по квадратам - черным и белым - в зале пивной. В этом есть своя, болезненная логика, недоступная пониманию его здоровых приятелей. В финале стихотворения шахматный и действительный мир для мастера переплетаются окончательно - его уводит в белую палату черный король ( видите, как использует автор шахматные цвета - белый и черный - эта цветопись была прослежена нами также в работе Онтологические сюжеты романа Защита Лужина ). И маэстро продолжает прыгать на полу из квадратов подобно шахматному коню. С тем и уходит в иной мир ( почти как Лужин, выбросившийся из окна после того, как вообразил себя участником неведомой комбинации ).
  
   РАССТРЕЛ
  
   Замечательно, что мотив "возвращения в Россию", определявший канву повествования, наиболее полно воссоздавался автором в ночной экспозиции - так в стихотворениях "Поэты", "Для странствия ночного мне не надо", "Расстрел" и в рассказах "Посещение музея", "Письмо в Россию". Описание картин ночных, особенно в ранних произведениях Набокова, как будто воссоздает полную достоверность, "смысл жизненности" происходящего, - пишу я в моих Камешках на ладони.
   Стихотворение Расстрел позволяет нам выделить смысловую оппозицию Чужбина - Родина. Мир стихотворения делится на реальный и мир снов.
   Рассмотрим опорный конспект.
  
   0x01 graphic
   Мир чужбины подчеркнуто бытовой. Он состоит из привычных и знакомых бытовых деталей - вещей. К ним относятся кровать, стул, спички, часы. Власть Чужбины для поэта - это власть времени. Именно на чужбине горит циферблат как круг тусклого ( ср. говор тусклый у обитателей чужбины в стихотворении Сны ) огня, часы тикают, время идет. Россия в стихотворении - это сон. Ее особенность - широкое пространство, границу которого сверху обозначают звезды. А снизу - овраг - с душистой черемухой. Автор безусловно ностальгирует по этой России. Поэтому и звучит в стихотворении реплика - Но сердце, как бы ты хотело, чтоб это вправду было так. Любопытно, что перспектива расстрела героя не пугает ( как и перспектива взойти на плаху в Ульдаборге ).
  
   ПОЭТЫ
  
   В этом стихотворении соседствуют мотивы России, своего дома поэта и иного, другого мира. Вот что я пишу о смысле Россия в данном стихотворении в своей незащищенной кандидатской диссертации -При возвращении в свою страну становится очевидной драгоценность героя, его "плотская неполнота" - казалось, что эти яркие многоточия и перевернутые восклицательные знаки сквозисто горят... Никого на берегу не было, кроме случайного господина в серых штанах ( "Лик" ). Такие же "текучие изумруды" рыдающей рекламы видны в стихотворении "Поэты", романах "Дар" ( "строка огней, отраженная в черной воде" ), "Подвиг" ( "дрожащие огни" Ялты ) и "Лолита" ( "ритм неоновых огней", " .. и длинная очередь.. уже образовалась перед кассой кинематографа, струящегося огнистыми самоцветами" ). В романе Дар мокро чернела блестящая ночь, со светлыми рекламами двух оттенков.
   Попробуем составить опорный конспект, где выделим три темы стихотворения: дома ( отчизны ), иного мира и тему поэтов.
  
   0x01 graphic
   Дом - это русский дом, отчизна. Здесь появляются русские сени и русская же уборная, вокруг которой играют русские дети. С темой дома сближается тема поэтов. Они - верные сыны своей Отчизны. В их стихах есть сиянье России на фосфорных рифмах, но не назойливое, а чуть зримое. Поэты обладают такими атрибутами как вдохновенье, книги и музы.
   Главная мысль стихотворения, как видится, заключается в строка И ныне пора нам из мира уйти. Она символизирует движение, которое поэты осуществляют между мирами - знакомым, домашним - и иным, другим. Поэты свободны в высшей степени, в отличие от обывателей, - они могут перейти за Грань этого мира ( как сказал бы Крапивин ).
   Но что же ждет их в другом мире? Там - тоже дрожат отблески любимой поэтом России. Там - дорога тележная, пена цветов, колея. Та область сравнивается, впрочем, и с пустыней, и с отрешеньем от слова. Но это, как видится, лишь дань традиции. Тема прекрасной русской природы объединяет символику и этого, и другого мира. Там - вечерняя заря, зарница, высокое небо, внимательные тучи, ветви деревьев. Поэт грозится уйти в этот малоисследованный мир как в ночь - и только отпечаток свечи как примета знакомого мира будет плыть в его глазах.
  
   ВЕЧЕР НА ПУСТЫРЕ
  
   В моей диссертации я размышлял о теме реки в этом стихотворении - С молодостью и поэтическим одиночеством сопоставлена тема реки в стихотворении "Вечер на пустыре". В стихотворении "Поэты" над рекой появляются световые отблески рекламы. Строки о русской реке - "как отблески солнца" - можно обнаружить в стихотворении "Река". В этом стихотворении непримечательный пейзаж оказывается полон удивительной поэзии. Показательны и картины, изображенные в стихотворении Вечер на пустыре и в еще одном эпизоде романа Дар - На вчерашнем пустырьке между домами строилась небольшая вилла.. и лопухи да солнце, по случаю медлительности работ, успевали устроиться внутри белых недоконченных стен.
   Составим опорный конспект.
  
   0x01 graphic
   Мир Вечера разделен на прошлое и настоящее. Настоящее изображено как подчеркнуто материальное время-пространство. Этот мир - быть может, пуст. Пустырь - метафора настоящего времени в жизни героя. Над пустырем, однако светит солнце - огненное око ( отметим инструментовку строки на о ). Над пустырем горит окно, еще небесное. Среди сора и мусора пустыря - прозаические вещи ( сорные цветы, трубы, жестянка, сор ). Фигурирует дважды пес, оставшийся без хозяина - как будто.
   Мир прошлого - поэтический. Воспоминание словно опоэтизировало его. Над ним располагаются звезды и луна. Внизу - река, парковые тропы - и наконец - старый дом с пламенем керосиновой лампы в окне. Это воспоминание о молодости, о юности нашего поэта. Юность - как известно - время надежд и мечтаний о будущей жизни. Романтику юности и ее многозначность подчеркивает мотив ночи - загадочной, с небывалой луной ( как было отмечено выше ) и дальним ветром. Именно как привет из этого времени возникает на пустыре фигура человека - идущего и зовущего пса. Это гость из прошлого, гость из иного мира. Очевидно, его может увидеть лишь поэт.
   Гость из прошлого связывает воедино хронотопы воспоминания и настоящего. Это фантастическая фигура, объединяющая два пространства.
  
   ЧТО ЗА НОЧЬ С ПАМЯТЬЮ СЛУЧИЛОСЬ
  
   Это стихотворение, в силу его небольшого объема, приведу здесь полностью.
  
   Что за ночь с памятью случилось?
   Снег выпал, что ли? Тишина.
   Душа забвенью зря училась:
   Во сне задача решена.
  
   Решенье чистое, простое
   ( о чем я думал столько лет? )
   Пожалуй, и вставать не стоит:
   Ни тела, ни постели нет.
  
   О мотиве тишины из этого стихотворения я говорил в связи с Приглашением на казнь в моем исследовании Набоков. Смысл и дискурс так: Необыкновенная тишина - не мрачное безмолвие, но ощущение того, что, "все встало на свои места" передано в эпизоде из романа "Приглашение на казнь", в котором Цинциннат Ц словно попадает в Безвременье- ... вдруг необыкновенная, оглушительная тишина вывела меня из раздумья, - я увидел внизу поднятые ко мне, как бледные маргаритки, лица оцепеневших детей и как бы падающую навзничь гичку, увидел и кругло остриженные кусты, и еще недолетевшее до газона полотенце, увидел себя самого - мальчика в розовой рубашке, застышего стоймя среди воздуха, - увидел, обернувшись, в трех воздушных шагах от себя только что покинутое окно.
   Рассмотрим опорный конспект стихотворения.
   0x01 graphic
   В стихотворении прослеживается оппозиция материального мира и нового мира, в котором утром обнаруживает себя наш герой. Приметы нового времени - снег, тишина. И решенье задачи - чистое как снег и простое. Прежние рассуждения и размышления кажутся теперь герою стихотворения наивными и далекими от истины. Задача, над которой он так долго думал, получает наконец решение. От прошлого остается ПАМЯТЬ и ДУША. Вспомним, как в одном из произведений Набокова герой после перехода все помнит с хрустальной ясностью и его утешает то, что безпокоиться теперь не о чем. В материальном мире как будто остаются неизменные спутники героя - тело и постель.
   В стихотворении развивается заявленная в Поэтах тема свободы поэта - на этот раз свободы и от нужд собственного тела. Что, как нам представляется, весьма и весьма удивительно.
   ДЛЯ СТРАНСТВИЯ НОЧНОГО МНЕ НЕ НАДО
   В стихотворении развивается тема, развернутая позже в рассказе Посещение музея и в романе Подвиг. Это тема возвращения автора и героя на Родину, в Россию. Он возвращается инкогнито, скрытый темнотой ночи.
   В своей статье Узор времени: прошлое, настоящее и будущее в прозе Набокова я пишу: Замечательно, что мотив "возвращения в Россию", определявший канву повествования, наиболее полно воссоздавался автором в ночной экспозиции - так в стихотворениях "Поэты", "Для странствия ночного мне не надо", "Расстрел" и в рассказах "Посещение музея", "Письмо в Россию". Описание картин ночных"особенно в ранних произведениях Набокова, как будто воссоздает полную достоверность, "смысл жизненности" происходящего. Так в рассказе "Гроза" / "пронзительные ночные видения" /, в "Письме в Россию".
   Рассмотрим опорный конспект.
   0x01 graphic
   Как видим, пространство чужбины в стихотворении обозначено кратко, лаконично. Буквально одним - двумя штрихами:
  
   Стоит луна над шашечницей сада,
   Окно открыто. Я готов.
   Зато большое внимание уделяется сюжету возвращения в Россию. В ночной экспозиции стихотворения угадывается пространство знакомого поэту Петербурга ( Нева, длинная набережная, неведомый дом ). Здесь Набоков провел свое детство и юность - действительно, его дом был расположен на Морской улице. Вот что я пишу об этом в Летописи жизни и творчества В.Набокова: "У нас был на Морской / ! 47 / / в одном из пособий "Школы классики" дом Набокова, впрочем, поместили на Морскую, 41, - здание, которое занимало немецкое посольство / трехэтажный, розового гранита, особняк с цветистой полоской мозаики над верхними окнами, - рассказывает писатель в воспоминаниях "Другие берега", - после революции вселилось в него какое-то датское агентство... Я там родился - в последней / если считать по направлению к площади, против нумерного течения / комнате, на втором этаже..." / "Другие берега", 1991, 498, 499 /. В этом петербургском особняке Набоковы жили до 1917 года.
   В доме Набокова продолжается жизнь. Там спят неведомые дети. В темных комнатах все по-другому, однако нашему герою удается навеять детям собственные сны - им снятся прежние мои игрушки, и корабли, и поезда.
   Пространство России включает в себя не только город. Известно, что значительную часть своего детства и юности Набоков провел в усадьбе - в Выре и Рождествено. Поэтому, возвращаясь на Родину, он летит над знакомыми лугами и танцует по лесу.
   Особо отмечает автор стихотворения пограничное пространство. Оно находится между Россией и чужбиной. Это - пограничная речка с русским берегом. Через которую тень героя прыгает легко - как ночью кот через плетень. Обратите внимание на наречия, причастия и прилагательные в четверостишии, посвященном пограничному пространству - таинственно, легко, неуязвимо, с беззвучностью привычной, безпаспортная тень, лунный свет. Все подчеркивает неуязвимость героя. Подчеркивает его право вернуться на свою Родину.
   РУСЬ
   В данном стихотворении образ-лик России ( или образ-миф России, как сказала бы Ирина Пуля в своей кандидатской диссертации ) предстает в четырех ипостасях. Попробуем рассмотреть каждую из них. Для этого составим опорный конспект стихотворения.
   0x01 graphic
   Один образ довольно общий, абстрактный ( это русская природа ), три - персонифицированные.
   Образ русской природы заставляет нас вспомнить рассказ Набокова Нежить - про явившегося нашему автору в эмиграции русского лешего, изгнанного из России. В нем леший как бы передает автору рассказа обязанность радеть и заботиться о стране. Леший приходит из легендарных русских лесов и болот. Такие же черные сказочные леса и сонные болота ( описанные с любовью ) встречаются и в нашем стихотворении. Лес встречается 2 раза. Упоминаются также темные пашни и заветный желанный брег ( Где ж просияет берег мой? ).
   Три образа персонифицированные, как было сказано выше. Один из них - женщина - жертва, скрытая в глухом сумраке в лесу, поруганная и убитая разбойником. Второй - прохожая в селе. В связи со вторым вспоминается образ крестьянки, которой явно симпатизировал Набоков - из Других берегов. Селянка обладает улыбкой на лице простом задумчиво-неуловимой.
   И, наконец, - третий образ - верующей старушки. Она находится в церкви икгладет дрожащей рукой кресты. Припадает к иконе. Все это происходит как будто в голубой струе кадильной. Образ верующей старушки, считает Набоков, полон глубокой поэзии. Это одна из ипостасей Руси ( как не вспомнить выступление КВН-щиков из Томска, говоривших так:
   - Моя песня - о Руси.
   - О России?
   - Нет. О Руси. Она называется - Попранная Русь!. О! Пипл хавает ).
   Следует вспомнить также в связи с этим образом посвященное матери Набокова стихотворение Людям ты скажешь: настало!, где упоминается ржавая вывеска РУСЬ.
   НА смерть А.БЛОКА.
   Стихотворение состоит из 2 частей. В первом фигурирует образ Прекрасной Дамы - известный блоковский образ, не раз исследованный критиками. Во второй появляются русские поэты и писатели, встречающие душу Александра Блока в раю - Пушкин, Лермонтов, Тютчев, Фет. Попробуем объединить эти две части в один опорный конспект, в одну картину.
   0x01 graphic
   Образ Прекрасной дамы из первой части стихотворения сложен. Он амбивалентно двоится. С одной стороны она - тонко чувствующая женщина. Об этом говорят слова трепетанье, розоватых, молчанье. С другой стороны, она как будто принадлежит темной стороне действительности. Она появляется из вечерних теней, из метели. Она чародейна ( что с точки зрения Православия не есть хорошо ). Кроме того, сумрачна, коварна. С такой Прекрасной дамой как бы себя не потерять!
   Во второй части стихотворения появляются приметы рая - спутанные цветы, ладья ( вспомним Ладью апостольскую из стихотворения о мореходах, похороненных в глубинах вод ), белые ступени ( Стояли мы у белых ступеней у моря, на юге.. колыхались корабли, - так, по-моему, писал Набоков в другом стихотворении ), а также благоуханье ( в другом стихотворении Набокова - о ливне - сопоставленное с благодатью ), вечно дышащий май.
   И вот на фоне картины рая появляются в стихотворении образы - фигуры наших поэтов - классиков. Их Набоков пытается обрисовать двумя - тремя штрихами. Пушкин сравнивается с радугой и солнцем, его пышным светом. Лермонтов - с путем млечным над горами, с горящими над горами звездами ( тема Кавказа ). Тютчев - с ключом, струящимся во мгле, росой и звонкими водами. Наконец, Фет - с румяным лучом во храме, с розами во храме и ризой священника.
   ТЫ ВОЙДЕШЬ И МОЛЧА СЯДЕШЬ
  
   Героиня этого стихотворения наделена атласной тканью на груди. Вот что я пишу об этом мотиве в моей диссертации Основы сюжетосложения в прозе Набокова: каштаново-атласный переливающийся лоск прически ( "Университетская поэма" ), обе они были в черном шелку ( "Сказка" ), пригладишь на груди атлас ( "Ты войдешь и молча сядешь..." ), атласный сад ( "Маркиза маленькая знает..." ), атласные струи ( "Встреча" ), в атласе вод прозрачно-черных ( "Почти недвижна наша лодка" ). Подобные эпитеты наблюдаются и в "Лолите" ( "атласный отлив за виском", "ее шелковистая макушка" )
   Этот мотив не следует путать с мотивом кукольности. Атлас - ткань, которая приятна на ощупь, с ней у Набокова связаны позитивные воспоминания.
   Попробуем составить опорный конспект стихотворения.
  
   0x01 graphic
   Герой стихотворения - тихий и скромный господин. Он обрисован кратко. Он обладает книгой и старыми словами, которые не способны удержать его возлюбленную. Жизнь моя, ты не права, - говорит он ей, но эти слова не производят на героиню впечатления.
   Портрет героини - тонкий, психологический. Он дан через глаголы действия - она приглаживает на груди атлас, устало усмехается, бледнеет, затем отворачивается, барабанит ногтем. Действия героини быстры и порывисты - оглядишься, быстро встанешь. Она символизирует жизнь, которая уходит от нашего поэта. Уходит в закатный блеск и во мглу. Между героем и героиней возникает стекло, сквозь которое он смотрит на нее. Тема стихотворения - тема разлуки с любовью, тема однозначно печальная.
   ЗАБУДЕШЬ ТЫ МЕНЯ, КАК ЭТУ НОЧЬ ЗАБУДЕШЬ.
  
   В моем исследовании Структуры иных миров в литературе ХХ века я упоминаю данное стихотворение Набокова в связи с Мастером и Маргаритой: Когда мастер появляется, лунный поток кипит вокруг него. Луна тоже символизирует свет, но свет особый, освещающий земные страсти, увлечения, земную любовь. В стихотворении Вл.Набокова "Забудешь ты меня; как эту ночь забудешь" луна тоже выполняет роль порта между двумя мирами, что подчеркивает изображение ее света - "И в небе облачном зеркальный блеск луны". В стихотворении одного современного нам поэта - "И книги в пыли, и флаконы, / И зеркала полукруг, / Подобный луне, и балконы, / Свисавшие как фундук".
   Попробуем составить опорный конспект стихотворения.
  
   0x01 graphic
   Мир стихотворения разделен на три субъекта - Я, Ты и другой. О себе Набоков говорит в русле стихов Блока - друг печали мимолетной и краткой радости, мечтатель беззаботный, художник, любящий равно и мрак, и свет. Однако беззаботность поэта соседствует в стихотворении с тревогой за его возлюбленную, к которой он не может остаться равнодушным. Поэтому голос автора стихотворения - тревожный. Он предвкушает разлуку со своей любовью. И прогнозирует ( говоря о героине ) - Забудешь ты меня, как эту ночь забудешь. При этом он еще и сулит ей - Ты счастлива не будешь. Путь героини он видит как ровный, мирный и прямой.
   Неожиданным в тексте стихотворения выглядит предсказание того, что в героине вдруг о пламенном тоска проснется. А ведь, казалось, ничего не предвещало такого поворота сюжета. Появляется другой ( очевидно, будущий супруг героини ). Наш поэт гордо заявляет, что этот другой тех звезд и не коснется, которыми тебя могу я окружить.
   Вывод: поэтический дар представляет для автора стихотворения безусловную ценность. Он считает себя поэтом - мастером, способным окружить свою возлюбленную звездами ( в отличие от другого ).
  
   ПОЭТ
  
   Вот что я пишу об этом стихотворении в моей работе Набоков. Смысл и дискурс: Важно, что искажение смысла невозможно отделить от искажения языка - так, семантика высказываний зачастую связана с дефинициями неотвратимости, неизбежности, предопределенности / "средь унизительных могил", словосочетание из стихотворения "Поэт"/. Гранитные плиты науки, характерная особенность такого мира- - угрюмое - угрюмое физико-математическое однообразие, синтаксическая тавтология, "именно порочный круг" - будто бы модель этой жизни, как заключает Надежда Барковская; небесные тела вращаются с ужасающей точностью" / предложение из рассказа Набокова "Ланцелот"/, и "музыка сфер напоминает... бесконечные повторения шарманки" ( из рассказа "Венецианка").
   В самом деле, в стихотворении как будто противопоставлены два мира - пошлый мир усредненной реальности и мир вдохновения и жизни, откуда черпает силы поэт. Попробуем составить опорный конспект этого стихотворения.
  
   0x01 graphic
   Приметы нового, живого мира связаны с небом ( почти как в моем стихотворении Как близко небо у деревни, раскритикованным в свое время господином Ключанским ). Это небо ясное, солнце, волны, ветер и птицы ( с последними наш поэт куда-то уносится ), святые небеса, с которыми можно, оказывается, поделиться своими мечтами.
   А что же пошлый мир? Он состоит из обугленных развалин и унизительных могил ( унизительных - потому что заключают самую жизнь человека в узкое пространство между двумя четырехзначными цифрами ). В нем находится все, что жалко и преступно. В нем горят пожары, сотрясаются основы мироздания, нарушается старый закон. Народы - опьяневшие - ведет безумие само. Вместо статуи свободы - чучело свободы с клеймом безсменной пошлости.
   Поэт находится в стороне от этого мира, игнорирует его. И обращает свои взоры к миру горнему, небесному. И испытывает радость ( она упоминается в стихотворении дважды ). И бродит со своей незримой музой, полный жизни, полный сил. Молится, ликует. И обещает никого не обидеть и никого не полюбить. Наверное, здесь полюбить - синоним словосочетания причинить боль, страдания.
  
   ТЫ МНОГОГО, СЛИШКОМ ТЫ МНОГОГО ХОЧЕШЬ
  
   Опорный конспект.
  
   0x01 graphic
   В этом стихотворении вырисовывается почти классический любовный треугольник - Девушка - Поэт - Первая любовь поэта. Кроме того, героиню стихотворения Поэту мешает любить, как это ни парадоксально, его дар. Его сердце, пишет Набоков, - на воле. Оно ценит лишь волю одну. Поэтому соперницей героини стихотворения будет не только первая любовь поэта, но и зори, и звезды, и радуги мая. Но, конечно, самый явный фаворит поэтической любви поэта - его первая любовь. Она мимолетно-случайно коснулась и канула. И тем не менее поэт вспоминает о ней даже в ночь упоения, обнимая нашу героиню. Крепко же коснулось нашего пиита это первое большое чувство.
   Поэт словно живет в своем, обособленном мире. Он мечтает о своем, грустит о своем, неведомом нашей героине. Он почти равнодушен к ней: Вздохнет, отойдет равнодушно, и больше не даст - ничего.
   А героиня, между тем, любит сильно и традиционно для русской литературы. Ее любвь властительна и требует жертв от поэта. А автор стихотворения говорит, что именно героине придется пойти на уступки и смириться с тем, что ей придется целовать и молчать, сиять безмятежно. Что будет трудно сделать, учитывая то, что она любит тоскливо и жадно - и предается грезам.
  
   МНЕ ТАК ПРОСТО И РАДОСТНО СНИЛОСЬ
  
   Стихотворение написано 13 августа 1919 года. Приведем его полностью:
  
   Мне так просто и радостно снилось:
   Ты стояла одна на крыльце
   И рукой от зари заслонилась,
   А заря у тебя на лице.
  
   Упадали легко и росисто
   Луч на платье и тень на порог,
   А в саду каждый листик лучистый
   Улыбался, как маленький бог.
  
   Ты глядела, мое сновиденье,
   В глубину голубую аллей,
   И сквозное листвы отраженье
   Трепетало на шее твоей.
  
   Я не знаю, что все это значит,
   Почему я проснулся в слезах..
   Кто-то в сердце смеется и плачет,
   И стоишь ты на солнце в дверях.
  
   Составим опорный конспект.
  
   0x01 graphic
   В центре стихотворения - образ героини, в которую влюблен автор. В этом образе есть 2 группы мотивов. Первая связана с солнцем и зарей. У героини заря - на лице, она стоит на солнце в дверях. Луч падает на платье. Она заслоняется от зари рукой. В это же время в саду улыбается листик лучистый, что является, безусловно, продолжением темы.
   Вторая группа мотивов - мотивы теней. Она обрамляют солнечный образ героини ( напоминающий нам образ первой девушки из рассказа Набокова Сказка или образ неверной Клары из рассказа Катастрофа ). На пороге и крыльце - тень. Упоминаются аллеи в голубых тенях. А также тень от листвы, которая трепещет на шее героини.
   Игра света и тени - основной лейтмотив конструирования образа героини. Безусловно, это один из солнечных образов героинь Набокова.
   Герой видит его во сне ( так свою возлюбленную видит в солнечном сне герой рассказа Ужас ). Трижды в тексте стихотворения фигурируют слова со значением сна, сновидения. После сна герой ощущает неопределенность впечатления от него. Это подчеркивает частица не и неопределенное местоимение кто-то ( Я не знаю, что все это значит, Кто-то в сердце смеется и плачет ).
  
   М.W.
  
   В моем комментарии к рассказу Набокова Соглядатай я замечаю, что описания грохочущих грузовиков ( те самые корабли на колесах из М.В. ) почти всегда даны с помощью звукописи у писателя: "...мотора громовая дрожь" ( "Университетская поэма", 1998, 322 ), "...мимо грохочущего цепями грузовика через улицу пробежала девочка" ( думаем, читателя уже не удивляет цитирование среди произведений автора "Романа с кокаином" ), "...и на колесах корабли, зрачками красными вращая, в тумане с грохотом ползли" ( стихотворение "М.В.", 1998, 53 ), "...гремел по нашему городу громадный голос ...кряк, карикатура, его надрывное ораторство" ( "Истребление тиранов", 1991, 384 ).
   Составим опорный конспект стихотворения.
  
   0x01 graphic
   В стихотворении звучат три как бы музыкальные темы: тема города, тема героя и тема героини.
   Город - видимо, ночной. По улицам ползут, вращая фарами, грузовики. Небеса мерцают ( от звезд ). Река напоминает текучую ртуть. Улицы - как бездны ( все в стиле раннего Маяковского ). От персонажей остаются видимы только тени в этом ночном городе.
   Герой - ждет свою возлюбленную в пространстве города. И невольно наблюдает за его ночной жизнью. Три раза фигурирует глагол ждать ( два раза в начале и один раз в конце стихотворения ).
   Образ героини - не вполне стабильный, подвижный. Признак бархатный в ее портрете имеет положительную оценочную модальность ( как это обычно бывает у Набокова - см., например, рассказ Соглядатай ). Она как будто отталкивает нашего героя. Причем одновременно и отгоняет его и манит. Но при этом все-таки отрывается от него. А затем и вовсе - исчезает, улетает. Она подвижна и не стоит на месте как ветер знойный из финала стихотворения.
  
   ТВОИХ ОДЕЖД ВОЗДУШНЫХ Я КОСНУЛСЯ.
  
   Вот что я пишу об этом стихотворении в статье Узор времени в прозе Набокова: прошлое, настоящее и будущее: Ильмовые аллеи, силуэты фантастических кораблей ( "Лолита"), "в безлиственном ильме" ( "Другие берега" ) - появляются и в стихотворениях Владимира Набокова-
  
   Стояли мы на белых ступенях,
   в полдневный час, у моря, на юге,
   сверкая, колебались корабли.
   ( "Твоих одежд воздушных я коснулся" )
  
   Любопытно, что в стихотворении А. Фета "Уснуло озеро, безмолвен черный лес" можно увидеть подобные звуковые соответствия... Такую же "упоительную повторяемость звуков" обнаруживал Корней Чуковский в строках Ал.Блока - "Я ломаю слоистые скалы / в час отлива на илистом дне,/ и таскает осел мой усталый / их куски на мохнатой спине" - "было в этих его повторениях что-то шампанское..."
   Составим опорный конспект.
  
   0x01 graphic
   Природа и героиня - эти образы-мотивы соседствуют в стихотворении. И в то же время они контрастны.
   Природа - пышная, южная, величественная, сверкающая. Она почти монументальна ( берег, каменная ограда, даль ). Дважды подчеркивается солнечная составляющая парусов кораблей. Цвета стихотворения - белый и синий, цвета чистоты, чистого неба и чистого моря.
   Эти цвета отзываются и в образе героини. Глаза ее напоминают автору стихотворения синие фиалки. Твои покорные глаза оказываются прекрасней лепестков фиалок, разбросанных по мрамору ( соединение белого и синего цветов ). Белый цвет подспудно возникает и при описании одежд героини. Ее одеяние - воздушное и напоминает облако ( тоже синий и белый цвета ). Вообще, образ героини составлен из тонких красок и примет. Она слабо улыбается, а ее ладони так же слабо блуждают по самому краю ограды.
  
   В РАЮ
  
   Пространство стихотворения четко разделено на земное и небесное. Но подчас они соединяются, образуя сложное взаимопроникновение мотивов.
   Составим опорный конспект.
  
   0x01 graphic
   Рай осмысляется автором не как стерильное, чужое, пустое и безвоздушное пространство. Он наполнен земными и знакомыми образами, которые дороги нашему герою. Конечно, по традиции появляется ангел - спутник крылатый, он уводит героя как будто в рай. Теперь у него - лучистая одежда. Но он рвется на землю. Там - зеленый, зубчатый, нежный лес. Тем - прежний земной дом поэта ( и он сам - не ангел, а земной поэт ). И знакомая дверь, которая знакомо плачет, когда герой входит в дом. Здесь растут одуванчики. Здесь есть диван из березы карельской, голубое окошко и семья мотыльков под стеклом.
   Приметы родной земли и родного дома оказываются для поэта не менее дороги, чем отвлеченные традиционные образы далекого рая. Главная из них - тетрадь в доме на столе. То есть возможность творчества - главная ценность для поэта по обе стороны Грани ( как сказал бы Крапивин ).
  
   БЛАЖЕНСТВО МОЕ, ОБЛАКА И БЛЕСТЯЩИЕ ВОДЫ
  
   Составим опорный конспект.
  
   0x01 graphic
   Как видим, автор в стихотворении благодарит Бога и природу. Он ощущает единение с созданной Богом природой. Поэтому образы, касающиеся души автора и души природы в стихотворении, хотя и разделены на две группы, но не слишком отличаются.
   Душа природы образована из ярких и стройных запахов, красок и звуков родной земли. Автор как будто пробует ее на вкус - и ощущает сладость мира. Он чувствует кожей брызги влаги студеной. Глазами вбирает в себя смятенье цветное окружающего мира. Восхищается зарей, облаками и блестящими водами ( смотри первое четверостишие ).
   Душа автора соприродна созданному Богом миру. Она описывается в словах, обозначающих флору и фауну. Она розою рдеет и птицей поет. Поэт купается в красоте мира. И славит сладость мира и душу природы. Прижимая к груди - зарю. Себя он сравнивает с каплей медвяной и росинкой прозрачно-зеленой, в которой отражается весь мир.
   Автор ощущает единение с природой и в тот момент, когда стоит в поле под звездами.
   Также об этом стихотворении я писал в работе Онтологические сюжеты романа В.Набокова Защита Лужина, находя в нем тему башни - ладьи.
  
   В.Ш.
  
   Вот это стихотворение:
  
   Если ветер судьбы, ради шутки,
   Дохнув, забросит меня
   В тот город, желанный и жуткий,
   Где ты вянешь день ото дня,
  
   И если на улице яркой
   Иль в гостях, у новых друзей,
   Иль там, у дворца, под аркой,
   Средь лунных круглых теней,
  
   Мы встретимся вновь, - о, Боже,
   Как мы будем плакать тогда
   О том, что мы стали несхожи
   За эти глухие года;
  
   О юности, в юность влюбленной,
   О великой ее мечте,
   О том, что дома на Мильонной
   На вид уж совсем не те.
  
   Составим опорный конспект.
  
   0x01 graphic
   Образы героя и героини здесь контрастны разворачивающейся на протяжении всего стихотворения теме ставшего чужим города ( чужого мира ), в котором пребывает героиня стихотворения. Да и сама судьба рисуется как неласковая дама - ее ветер забрасывает героя куда угодно, не считаясь с его мнением.
   Конечно, город сам нарисован не одной краской. В одном словосочетании мы видим, что этот город - и желанный и жуткий одновременно. Это - еще один контраст, на которых, в общем-то, и построено стихотворение. Так, уже в первой строчке суровый ветер судьбы вдруг начинает шутить - что вовсе не выглядит смешным. В жутком городе, тем не менее, улица - яркая. Там находятся знакомые дворцы, арка, лунные круглые тени.
   Герой ностальгирует по своему прошлому, оставленному в этом городе. В конце стихотворения он говорит, что они с героиней будут плакать не только о том, что стали несхожи за эти глухие года, но и о том, что дома на Мильонной на вид уж совсем не те.
   Постепенно разворачивается и тема героини. Упоминается, что в ставшем чужим городе она вянет день ото дня. Но впереди - встреча и общий плач, и общие воспоминания. Плач, в том числе, о юности, в юность влюбленной, о великой ее мечте.
   Юность - свойство героини не только данного стихотворения, но и романа Уста к устам, написанного непризнанным литератором из одноименного рассказа Набокова. Причем в этом рассказе Илья Борисович ( если мне не изменяет память ) даже акцентирует на этой особенности внимание, называя героиню романа - юнная.
  
   Я ДУМАЮ О НЕЙ, О ДЕВОЧКЕ, О ДАЛЬНЕЙ
  
   Вот что я пишу об этом стихотворении в моей незащищенной кандидатской диссертации: В стихотворении "Элегия" герой бродит подле уединенной тропы. Пятнистая тропинка появляется в стихотворении "Сонет" -
  
   .. дай нам вновь
   под теми деревцами
   хоть миг, да постоять.
   ( Я думаю о ней, о девочке, о дальней.. )
  
   О подробном описании лесной лужайки в "Даре" говорит М.Ямпольский. В романе "Защита Лужина" тропинка приводит к мосту, затем - к дому. В стихотворении "Я думаю о ней, о девочке, о дальней" упоминаются "дорогие тропинки". С моста здесь может быть виден огонек лесопильного завода ( как в стихотворении Анны Ахматовой ).
   Рассмотрим опорный конспект.
  
   0x01 graphic
   Все действие героев стихотворения разворачивается на фоне знакомой автору с детства русской природы. Она описана очень подробно. Здесь и белая кувшинка на реке, и реющие стрижи, и стрекозка на доске. Весь мир - живой, флора и фауна в нем одушевлены. Даже леса здесь - шепчущие. А как таинственен и загадочен луч в зеленой мгле!
   Здесь обитают примечательные персонажи - такие как лаковые жучки и гусеницы, похожие на шахматных коней ( о теме шахматного коня у Набокова смотри в моем исследовании Онтологические сюжеты романа В.Набокова Защита Лужина ).
   Посмотрите, какими ласковыми эпитетами снабжает при этом окружающую природу герой стихотворения - жуЧки, березОНЬКи, деревЦа. Чувствуется экспрессивное отношение автора стихотворения к описываемым здесь событиям.
   Героиня стихотворения - девочка. У реки, у леса встречается наш герой с ней - весело оттуда пускается странствовать по окрестностям. На побережье реки они находят ивовый куст, а в нем - жучков и гусениц. Они ведают все тропинки дорогие. А одной из берез дают имя Мария, святая Белизна.
   Так возникает в стихотворении тема Бога. В последнем четверостишии автор обращается к нему и просит дать постоять вновь под теми деревцами хоть миг.
  
   САДОМ ШЕЛ ХРИСТОС С УЧЕНИКАМИ
  
   Е.В.Швагрукова в статье В.В. Набоков и Ф.М.Достоевский.. пишет так: В книге стихов Горний путь (1923) [12] вновь возникает образ Достоевского. Стихотворение Садом
   шел Христос с учениками... имеет посвящение На годовщину смерти Достоевского и прочитывается, на первый взгляд, в логике творчества старшего писателя-классика и в системе его религиозно-философских убеждений, как утверждает К. Жуков [5, с. 133]. Вместе с тем, Б. Тихомиров, подробно проанализировав это стихотворение в статье Христос Достоевского versus Христос Набокова [21], пришел к выводу, что
   Набоков и здесь... выступает как антагонист Достоевского [Там же, с. 320], а само стихотворение ...едва ли не жестокая пародия на творчество писателя в его самых глубоких основаниях [Там же, с. 341]. ( 2012, 144-145 ).
   Рассмотрим опорный конспект.
  
   0x01 graphic
   С одной стороны, с стихотворении наличествуют некромотивы, мотивы, связанные с разложением, гибелью. Их можно обнаружить в описании трупа пса. Здесь Набоков не останавливается перед подробностями в описании, от которых становится как-то не по себе. Здесь имеется и зловоние, и склизкие черви внутри трупа, и некая зловещая черная складка.
   Контрастна теме пса в стихотворении тема Евангельских мест и Христа с апостолами. Действие стихотворения происходит на фоне солнечного песка, вытканного павлиньими глазами, на фоне запаха сладкого ладана от теплых миртов.
   Апостолы в стихотворении ведут себя как обычные люди. Иоанн как дева отворачивается. Сгорбленный Матфей морщится. Апостолы видят ситуацию только с одного боку. Это человеческий, привычный взгляд на гибель другого существа, в данном случае - животного. Один из апостолов говорит: Злой был пес, и смерть его нага, мерзостна.
   Христос же поднимается над этой точкой зрения. Он видит поэтическое в казалось бы самом банальном. И произносит: Зубы у него - как жемчуга. Весьма неожиданное предложение на фоне всех тех неприятных вещей, которые рассказал нам о смердящем псе Набоков.
  
   В ПОЕЗДЕ
  
   В Летописи жизни и творчества В.Набокова я пишу: В "Других берегах" описано путешествие Набоковых на Ривьеру и в Ниццу. В частности, писатель рассказывает о своих первых впечатлениях от железной дороги: "Я стоял на подушке у окна спального отделения... Должно быть, мне удалось отстегнуть и подтолкнуть вверх тугую тисненую шторку в головах моей койки. С неизъяснимым замиранием я смотрел сквозь стекло на горсть далеких алмазных огней... Впоследствии я раздавал такие драгоценности героям моих книг, чтобы как-нибудь отделаться от бремени этого богатства" ( см. рассказ "Случайность", также ряд замечательно выполненных стихотворений - "В поезде", "Движение" и другие ).
   Рассмотрим опорный конспект стихотворения.
  
   0x01 graphic
   Словарь стихотворения контрастен. Прослеживаются две темы - тема черной дороги в пространстве долины нерусской ( хронотоп чужбины ) и тема русской молодости нашего героя и воспоминаний - снов о ней.
   Черная дорога описана с помощью слов, обозначающих узость, тесноту ( смотри мои размышления о мотиве тесноты в романе Защита Лужина из исследования Онтологические сюжеты романа В.Набокова Защита Лужина ). Здесь можно обнаружить мотивы духоты, спертого воздуха, трения колес ( которые тоже двигаются тесно ). Дорога слабо и весьма слабо освещена - свет здесь проносится как призрак. И над пространством довлеет чудовищная ночь. Сам герой на фоне едущего поезда выглядит крохотным и пленным. Дорога словно затягивает героя в свой стихотворный ритм ( колеса стихословят ), в свой ямб железный. Мотиву тесноты соответствует мотив тюрьмы, возникающий в конце стихотворения.
   Тема Родины сопровождается мотивами отчетливых запахов, звуков, света. Она связана с временем года - весной, с порой цветения сирени ( пахнуло сыростью, сиренью ).
   Возникают приметы России - рябина подле клена, станционный фонарь и икона.
  
   СНИМОК
   В своей незащищенной кандидатской диссертации я пишу, приводя пример из Лолиты - "...ослепительно блеснул магний, и пастор Брадок, две дамы, девочка в белом платье... и Гумберт, протискивающийся боком между зачарованным священником и этой девочкой, казавшейся маленькой невестой, тут же были увековечены". Мотив этот очевиден и в стихотворении "Снимок" / "Запечатлела эта пленка все, что могла она поймать..." /, и в строках чтоб магний блеснул, освещая.. /.
   Также в моем исследовании есть размышления о том, что пространство Снимка принадлежит Крыму ( одной из излюбленных локаций Набокова наряду с Петербургом и усадьбой в Выре ).
   Рассмотрим опорный конспект.
   0x01 graphic
   Герой стихотворения - случайный соглядатай. Эта характеристика позволят нам вспомнить рассказ Соглядатай, где герой плотно вживался в роль соглядатая, постороннего, чужого - по отношению к семье Вани, живущей, как помнится, на Павлиньей улице. От героя остается в финале стихотворения только вотще украденная тень. Это напоминание о финале Соглядатая. В котором автор признается, что еще долго будет мелькать в сознании второстепенных персонажей рассказа его образ, его тень. На фотографии фиксируется украденный облик поэта. Речь идет о его внешнем облике, который получает надежную фиксацию.
   Другая группа мотивов стихотворения связана с весельем, счастьем, улыбками, радостью. Речь идет о семье купальщика, который делает фотографию. Сам купальщик назван полосатым из-за его купального костюма. Мальчик - тоже приблизительно - назван голым. Его мать - жена купальщика - разделяет радость и счастье своего мужа - она названа сияющей ( и только мальчик - оцепеневший, что напоминает нам одно из набоковских стихотворений, где герой ждет, чтобы магний блеснул, освещая лица ). Можно обнаружить также приметы летнего пляжа ( свет, песок, лопаты, скат ).
   Во второй части стихотворения читатель вместе с автором перекочевывает в зимний неведомый дом, где обитает некая бабушка ( родственница купальщика ). Она рассматривает снимок, на котором недалеко от семьи купальщика расположился и наш герой.
   КРУШЕНИЕ
   Рассмотрим опорный конспект.
   0x01 graphic
   Мир стихотворения разделен на два: явь и сон. Явь - это то, что происходит на земле. Сон - то, что происходит на небе. Мир яви подчеркнуто материален, он состоит из вещей, расположенных в вагонах поезда и вне его. К ним относятся, например, сундуки и обезумевшие вещи. Потолок вагона при этом напоминает туманные впадины как на небе ( связываются воедино две темы - земная и небесная ). А окна - горят молнией зеркальной ( молния - тоже небесный объект ).
   Подробно описан момент крушения с позиции земного автора - винт некрепкий, обод цепкий, рельса роковая. И вещи и предметы, появляющиеся на путях после крушения. Дрезина, факелы, обломки, пламя..
   Второй мир стихотворения - сон дочки машиниста. Во сне ей видятся два ангела, которые толкают на гибель громадный паровоз. Причем коневая морфема сон появится дважды - один раз непосредственно, второй раз как часть корня слова Сонмище. Первый ангел наблюдает за паром и вглядывается в летучий мрак. Второй - кочегар крылатый, блистая стальною чешуей, уголь черною лопатой мечет в жар.
   Таким образом, причина крушения, по мнению Набокова, кроется в небесных кущах, откуда и произошли двое ангелов. Причем ангелам приписывается несвойственная им кровожадность ( они гонят на гибель паровоз с людьми ).
   СНОВИДЕНЬЕ
   В моем исследовании Набоков. Смысл и дискурс тема этого стихотворения сопоставляется с мотивом и сюжетом возвращения отца из романа Дар. Отец произнес что-то, но так тихо, что разобрать было нельзя, хотя как-то зналось: это относится к тому что вернулся он невредимым, человечески настоящим. И все-таки было страшно приблизиться.,. Где-то в задних комнатах раздался предостерегающе-счастливый смех матери, и отец тихо почмокал, почти не раскрывая рта, как делал, когда решался на что-нибудь или искал чего-нибудь на странице... потом .. заговорил, - и это опять значило, что все хорошо и просто, что это и есть воскресение, что иначе быть не могло, и еще: что он доволен доволен - охотой возвращением, книгой сына о нем, - и тогда... все полегчало прорвался свет... наросло блаженно-счастливое, живое, не перестающее расти, огромное, как рай, тепло, в котором его ледяное сердце растаяло и растворилось. Сначала нагромождение чего-то на чем-то и бледная дышащая полоса, идущая вверх, были совершенно непонятны, как слова на незнакомом языке или части разобранной машины, и от этой путаницы панический трепет пробежал по душе: проснулся в гробу, на луне, в темнице вялого небытия..." Тема сна во сне продолжается в "Соглядатае" и в стихотворении Сновиденье -Меня берет - уже во сне самом- как бы вторичная дремота. Туманный стол. Сидящих за столом не вижу. Все мы ждем кого-то. Фонарь карманный кто-то из гостей на дверь как пистолет наводит И ростом выше и лицом светлей, убитый друг со смехом входит.
   Рассмотрим опорный конспект.
   0x01 graphic
   В стихотворении соседствуют два мира ( хронотопа, как говорят критики - литературоведы ) - сна и яви. Причем не лишне при анализе стихотворения вспомнить слова Набокова из романа Приглашение на казнь о нашей хваленой яви. Сновидение кажется автору стихотворения не менее убедительным, чем явь. Однако есть и отличия. Мир яви - ясный, очевидный, полный знакомых вещей и предметов. Это будильник, комната, кошка, падающая на четыре лапы. Все здесь подчинено законам физики. Если автор стихотворения вечером задает будильнику на утро урок, он может быть уверен, что будильник утром прозвенит. И это происходит по окончании сновидения. Будильник повторяет свой урок, день мне веки прорывает. И мир снова стоит, знакомый разуму и глазу.
   В отличие от мира яви, мир сна не окидывается зараз одним взглядом. Во сне герой может чего-то не рассмотреть ( Сидящих за столом не вижу ), чего-то не услышать ( Меня отводит в сторону мой друг и что-то шепчет в объясненье. Но я не слышу ). Возможности к восприятию у героя в этом мире, как видится, ограничены. Но в этом мире происходят чудеса. Там оживают мертвые ( и снятся нашему герою ), причем выглядят они почти как живые ( Я говорю с ним .. с живым и знаю, нет обмана ). Рана сходит с тела мертвого как грим. Но мир сна странен - возникает заминка, странное стесненье и не вполне логичен - убитый друг, например, входит со смехом. И он почему-то ростом выше и лицом светлей. Очевидно, у сна своя, особая логика - иная, нежели у яви.
   Образы сна могут оживать среди белого дня. В конце стихотворения автор признается, что вспомнил сон случайно днем - в чужой гостиной или пред оружейною витриной. И признается также, что душа его при вспоминании о сне гордится тем, чем ей могут снится мертвые. Сон осознается не как пустяк и игра воображения или разума, а как ночное событие, укрепляющая веру автора в то, что в мире все устроится правильно и справедливо.
   КОМНАТА
   Рассмотрим опорный конспект.
   0x01 graphic
   Любопытно, что мир комнаты, в котором оказывается герой стихотворения, вещественно-предметен. О предметах и вещах в комнате автор рассказывает подробно, с любовью. Они - приметы действительной жизни, по его мнению. В отличие от перспективы голого рая, которая вырисовывается в финале стихотворения. Рая, в который ( как сожалеет автор ), наверное, нельзя будет взять верные земные вещи из той же комнаты. Какие же вещи и предметы обитают в комнате Набокова?
   Во-первых, это многоуважамый чеховский шкап. Он - зеркальный и глядит как безумие. Этот мотив напоминает нам мотив зеркал в рассказе Терра инкогнита, где еще неизвестно - где находится герой рассказа - то ли в джунглях, то ли в европейской комнате. Затем ключи. Ящик с бельем ( причем ящик сравнивается с верным и добрым животным, которое берет своею пастью из рук пласты белья ). Рама, ее стук от ветра или сквозняка. Перина. Сухая акварельная картина и узоры обоев на стене. Свет, падающий на перину малиновым холмом. Лампа - в старом платьице - отчего она выглядит как одушевленный предмет.
   Отдельно можно остановится на мотиве шума мышей ( Жизни мышья беготня, как говорил Пушкин ) и чьего-то ( человеческого ) приближающегося шага:
  
   Он никогда не подойдет вплотную;
   Как на воде за кругом круг, идет
   И пропадает, и опять я чую,
   Как он вздохнул и двинулся вперед.
  
   Чей это шаг? Соседа ( как в рассказе Занятой человек ). Или прохожего с улицы ( как в рассказе Подлец? ). Или представителя параллельного, иного мира - из сна ( как в рассмотренном выше Сновидении )? Это предстоит разгадать читателю.
   Во второй части стихотворения автор выходит на уровень обобщения. Оказывается, в его жизни было много таких покорных комнат. И он грустит о том, что никто не полюбит, не запомнит старательных узоров на стене в этой комнате. Комнаты часто однообразны - обои, кресло у окна. Однако автор приходит к парадоксальному выводу: Чем незаметней радость, тем, может быть, божественней она. Рай для него - не голое пространство, не белая комната из романа Отчаяние ( если мне не изменяет память ), которая так ужасна, что невозможно вообразить, не новый дом, в который устремляется душа ( улетая куда-то вдаль ), но все тот же знакомый земной дом, все та же дорогая разуму и сердцу комната.
  
   Я ГДЕ-ТО ЗА ГОРОДОМ, В ПОЛЕ
   В начале рассмотрения этого стихотворения приведу фрагмент из моего исследования Онтологические сюжеты романа В.Набокова Защита Лужина -
   В романе Защита Лужина же в гостиной звучит такой разговор:
   "И заметьте, - говорит неказистого вида человек, - заметьте, что тютчевская ночь прохладна, и звезды там крупные, влажные, с отливом, а не просто светлые точки".
   Речь идет о стихотворении Ф. Тютчева "Летний вечер", строки которого -
  
   Уж звезды светлые взошли
   И тяготеющий над нами
   Небесный свод приподняли
   Своими влажными главами.
   Река воздушная полней
   Течет меж небом и землею -
  
   можно сравнить с фрагментом стихотворения В. Набокова "Я где-то за городом, в поле.. " - "И звезды гулом неземным плывут / И сердце вздулось к ним".
   А в своей статье В поиске безсмертия. Немного о главной теме Набокова пишу так: Бытие - это полнозвучный мир.
   Находясь в поле или, как сейчас, в тихом, уже вечереющем лесу, он невольно принимался думать о том, что в этой тишине он может, пожалуй, слышать, как весь громадный мир сладко свищет через пространство, как шумят далекие города, как бухают волны моря, как телеграфные провода поют над пустынями. И постепенно его слух, ведомый его мыслью, начинал и вправду различать эти звуки ( цит. по: Цверова, 2009, 131 ).
   Или в одном из стихотворений:
  
   Я где-то за городом, в поле,
   и звезды гулом неземным плывут..
  
   По мысли писателя, подлинное Бытие должно обладать признаком вечности, безконечности. Не зря он представляет рай как место, где безсонный сосед читает вечную книгу при свете вечной свечи.
   Теперь рассмотрим опорный конспект.
  
   0x01 graphic
   Мир стихотворения разделен на вечное и временное. Причем к временному относятся те ощущения тела, которые доставляют неудобство или страдание нашему герою. К ним относится, видимо, и ощущение вздутого сердца, и глухое всхлипыванье крови, и сухость во рту ( высохшее небо ) и холод от кисловатого дула так же во рту ( лед ). Перспектива полета куда-то ввысь, в новый мир после самоубийства оценивается автором как весьма и весьма сомнительная.
   Он считает, что вечность уже дана ему в ощущениях этого мира. Мира земного, осязаемого, видимого, обоняемого. Особенно обнажен этот мир вне города, в поле. Человек здесь находится ближе к первозданной ( хотя это и общее место ) природе. Именно здесь звезды гулом неземным плывут. Небо здесь понимается как некий напряженный свод. Невольно вспоминается сюжет рассказа Лик, в котором неудобные ощущения в сердце героя рассказа сопоставлялись с жизнью моря, расположенного недалеко от него, за набережной.
   В конце стихотворения автор предлагает нам полюбоваться вместе с ним на полнозвучность ночи голой и горя творческую тьму - причем в последнем случае явно перегибает палку. Как нам видится, тьма не может быть творческой.
  
   РЕКА
  
   Вспомним стихотворение "Река", - пишу я в своих Камешках на ладони, - "Каждый помнит какую-то русскую реку".. Образ небесной реки появляется в романе "Подвиг" - "Он уставился глазами в небо, как некогда, когда в коляске, темной лесной дорогой, возвращались восвояси из имения соседа, и совсем маленький, размаянный, готовый вот-вот уснуть, Мартын откидывал голову, смотрел на небесную реку, между древесных клубьев, по которой тихо плыл. Он подумал: где еще в жизни будет так - как тогда, как сейчас - смотреть на ночное небо, - на какой пристани, на какой станции, на каких площадях?". Так и в стихотворении "Вечер русской поэзии" Пушкин смотрит на облака, плывующие над каретой.
   Рассмотрим опорный конспект.
  
   0x01 graphic
   Прочитывается оппозиция - Река в России - Река на чужбине, Родина - Чужой язык, Свет, солнце, - Ночь, тьма, Краски, цветы - Чернота, Лето, тепло - Холод.
   Рассмотрим компоненты этой оппозиции подробно. Свой язык имеет река в России. Этот язык понятен и знаком автору стихотворения. В него включена изумрудная речь водяных. А также слово Вечереет. И как объяснить, что значило это русское вечереет? - задается вопросом Набоков в середине стихотворения. Родная река также поет - напевает ( видимо, по-русски ). На чужбине - даже героиня стихотворения говорит на чужом языке. На своем языке. И глаза у нее - безнадежно чужие.
   Пространство России у Набокова в этом стихотворении наполнено, пронизано светом. Это солнечный свет. Солнце упоминается, по-моему, трижды. Герой подчас даже ослеплен солнцем, плывет наугад. Упоминается и солнечный закат на реке, и огнистые слезы, и огненные струи, и даже освещенные солнцем тучки румяные. Пространство чужбины почти не освещено. Это город мглистый, наполненный маслянистой темнотой от реки. А дама, сопровождающая нашего героя, напоминает черное пламя.
   Чернота - еще одна характеристика пространства чужбины. Она соединяется с темнотой. В России же все наполнено красками. Вспомним те же румяные тучки, цветы - лютики, скабиозы. Также речь идет о зелени хвои.
   Еще одна оппозиция Лето, тепло - Холод. Россия у Набокова наполнена теплом. Не зря он говорит о лете и называет Россию раем. Цветет черемуха ( на фоне солнца ), цветут те же лютики.
   Летняя тишина русской реки противопоставлена грохоту чужого европейского города. А также морозу, мгле, бездомности скитальца, странника.
  
   КОГДА Я ПО ЛЕСТНИЦЕ АЛМАЗНОЙ
  
   Рассмотрим опорный конспект.
  
   0x01 graphic
   В стихотворении переплетаются земное и небесное. Даже фигура апостола Петра двойственна. С одной стороны он, как и положено, стоит у дверей рая. Точнее, у ворот. У райского порога, который начинается сразу за лестницей алмазной. И решает, пропускать в рай кого-то или нет. У него есть соответствующие атрибуты - ключи, кожаный пояс ( для ключей, видимо ) и седая бровь ( что свидетельствует о солидном возрасте апостола и его умудренности ).
   С другой стороны, запахи, которые сопровождают Петра, - вполне земные. На ладони каждый изгиб пахнет еще гефсиманской росою и чешуей иорданских рыб. Петр поэтому улыбается и решает пропустить нашего героя в рай с его узелком.
   А что в узелке? - спросите Вы. Он подчеркнуто, к слову, непрезентабелен. Залатан. Видимо, пришлось пройти ему через передряги, испытания. В узелке, как поведал нам автор стихотворения, - два-три заката ( наподобие того, что описан в предыдущем стихотворении, Река ), женское имя и темная горсточка земли родной.
   Как видим, Набоков в отрыве от Отчизны, в эмиграции, испытывает сентиментальные чувства даже к родной земле - в буквальном смысле этого слова.
  
   ИЗГНАНЬЕ
  
   Летом 1925 года Владимир Набоков пишет роман "Машенька" / или "Тамара", впрочем, на втором имени ассоциативный ряд не закончился, - не склонные к сентиментальным чувствам составители "Энциклопедии американской литературы" обозвали первый роман писателя по-солдатски - "Маршенькой"/. Среди стихотворений отметим написанные этим летом "Мать" / см. Православный календарь за 1997 год / и "Воскресение" / в котором речь шла о "потонувших мореходах" - не похожее на "Девушку, певшую в церковном хоре" Александра Блока, однако не менее восхитительное /. А в июне, 25-го опубликовано стихотворение Владимира Набокова "Изгнанье".
   Рассмотрим опорный конспект.
  
   0x01 graphic
В этом стихотворении есть три главных поэтических образа - Автор ( и его друзья по эмиграции - изгнанники ), Пушкин и старушка у окна ( видимо, няня или мать ).
   О себе автор говорит немного. Он - один из изгнанников. Один из обитателей чужих краев. Он находится здесь уже давно. И называет эмигрантов - странников, таких же как он - мы, меж нами. Так вот, автор занят странными мечтами в часы рассветной полутьмы. Предмет мечтаний - образ великого русского поэта А.С.Пушкина. Он предполагает, что Пушкин тоже мог бы оказаться в эмиграции.
   Тогда бы он вздыхал о сумрачной России. Или огласил бы мир новым, неслыханным прежде напевом, новыми стихами. А может быть, и отказался от поэтического слова -
  
   На жарком сердце плащ молчанья
   Он предпочел бы запахнуть,
   Боясь унизить даже песней,
   Высокой песнею своей..
  
   Вспоминается в связи с этими строками стихотворение Поэты, в котором герою переходят в ту область Бытия, которую автор называет отрешеньем от слова и молчаньем любви. Видимо, похожее молчание исходит и от героя данного стихотворения.
   Третий образ - старушка. Она ждет поэта в усадьбе дальней. То есть в совершенно другом мире. Но она и там, вдали от Пушкина, верна ему. Горит лампада ( возникает тема иконы, молитвы ). Старушка вяжет у окна. И Набоков уверяет нас, что голубка дряхлая дождется. Пушкин -
  
   Вбежит.. глянет, к ней прижмется
   И все расскажет - ей одной.
  
   СОН
  
   Рассмотрим опорный конспект
  
   0x01 graphic
   Стихотворение - яркий пример звукописи Набокова. Здесь звучат, подчас сливаясь, две темы - тема сна, ночи, дождя и окна на чужбине ( с инструментовкой строки на -о ) и тема России, родины, синего цвета ( с инструментовкой строки на -си ).
   Инструментовка строки на -о встречается у Набокова и в других стихотворениях. Например, в Блаженство мое, облака и летящие воды, и все, что пригоршнями Бог мне дает. Или в Вечере на пустыре, где появляется большое огненное око, огненный дом с окном и небо.
   Темы сна и России сопрягаются также в целом ряде стихотворений Набокова. Достаточно вспомнить строки Наш дом на чужбине случайной, где мирен изгнанника сон. Как ветром, как морем, как тайной, Россией всегда окружен. Или рассмотренное уже в этой работе стихотворение Сны, в котором в счастливом сне о России наш герой едет со станции в именье в тарантасе тряском. Или стихотворение Поэты, в котором герой уходит вдаль со списком еще не приснившихся снов, с последним, чуть зримым сияньем России на фосфорных рифмах последних стихов.
   Но нигде, пожалуй, так отчетливо не проявлена звукопись с акцентом на сочетание -СИ.
  
   ОСТРОВА
  
   Приведем стихотворение полностью.
  
   В книге сказок помню я картину:
   Ты да я на башне угловой.
   Стань сюда, и снова я застыну
   На ветру, с протянутой рукой.
  
   Там, вдали, где волны завитые
   Переходят в дымку, различи
   Острова блаженства, как большие
   Фиолетовые куличи.
  
   Ибо золотистыми перстами
   Из особой сладостной земли
   Пекаря с кудрявыми крылами
   Их на грани неба испекли.
  
   И, должно быть, легче там и краше,
   И, пожалуй, мы б пустились вдаль,
   Если б наших книг, собаки нашей
   И любви нам не было так жаль.
  
   Как видим, в стихотворении звучит тема далекого, другого мира ( то есть островов блаженства ) и тема нашего, земного мира, в котором находятся герой и героиня. Рассмотрим опорный конспект.
  
   0x01 graphic
   Другой мир рисуется весьма соблазнительными красками. Набоков использует весь свой дар поэта, чтобы обрисовать его с самой выгодной стороны. Здесь и метафоры, и сравнения, и эпитеты. Другой мир состоит из островов блаженства. Их якобы испекли ангелы - пекаря с кудрявыми крылами. Другой мир находится, в отличие от нашего, на грани неба и земли, земли и моря ( волны, дымка ). Он где-то вдали. Именно там, как кажется поэту, жить и веселей, и краше.
   Но героиня стихотворения обитает в нашем мире. Здесь живет и наша любовь - чувство, объединяющее героя и героиню. А также наши книги и наша собака. Можно было бы пуститься вдаль ( рассуждает поэт ), если бы всего этого ему не было бы так жалко оставлять. Хотя в этом мире неспокойно - не зря упоминается ветер, на котором с протянутой рукой застывает герой стихотворения.
  
   НЕРОДИВШЕМУСЯ ЧИТАТЕЛЮ
  
   Рассмотрим опорный конспект.
  
   0x01 graphic
   Стихотворение посвящено следу, который оставит поэт в будущих веках, в будущей светлой жизни. В стихотворении два главных образа - Набокова-поэта и будущего читателя его стихов. Образ поэта живет на страницах антологии прочно забытых стихов. Именно там находит приют прошлое - былое время, раковина муз.
   Стихотворение содержит рефлексию по поводу самого данного стихотворения - 16 строк - это же объем стихотворения Неродившемуся читателю!. Неясная фотография - видимо, изображение самого Владимира Владимировича.
   Стихи написаны по старинной моде. Им свойственен слог обветшалый, опрятность и бедность. Впрочем, и сам будущий читатель одет по-старинному - на вкус эпохи Набокова, фрачной и сюртучной.
   Далее следует побуждение к действию. Облокотись. Прислушайся, - призывает читателя Набоков. Как будто его душа находится неподалеку. Как будто она живет на страницах антологии. И вот уже фигура поэта приближается к будущему читателю. Да так, что близость становится жутковатой - Я здесь с тобой. К тебе на грудь я прянул через мрак. Читатель чувствует от этого холодок - сквозняк из прошлого. А большего нашему поэту и не надо.
  
   НЕЗНАКОМКА ИЗ СЕНЫ
  
   Рассмотрим опорный конспект.
  
   0x01 graphic
   Центральный образ стихотворения - незнакомка - утопленница. Вероятно, вариация на тему пушкинской русалки, продолжение которой написал Набоков однажды. В портрете незнакомки мотивы красоты переплетаются с мортальными ( как сказала бы Н.В.Проданик ) мотивами. Она находится среди утопленниц. Она бледна, как и остальные утопленницы. Губы у нее - гипсовые, сложенные в посмертную усмешку. Веки - неподвижны и выпуклы. Лицо - неживое, оно сравнивается с белой маской. Довершает портрет черный крест платка, который тоже, как видится, ничего хорошего не предвещает.
   Тем не менее в эту печальную и заупокойную общую картину вплетаются едва заметные мотивы красоты незнакомки, мотивы жизни. Поэтому портрет получается объемным и парадоксальным. Как ты умела глядеть! - вздыхает лирический герой стихотворения, вспоминая образ незнакомки. В замирающих струнах он слышит голос ее красоты. И замечает, что она - самая пленительная из утопленниц ( так себе комплимент ). Живой портрет незнакомки возникает и из словосочетания плечи худенькие, молодые. Незнакомка для поэта - молода, ее образ связан с весной земного бытия.
   Жизнью пронизан и образ героя. Хотя он и торопит этой жизни развязку и не любит на земле ничего. Тем не менее образ получился живой. Его атрибуты - бутылка, кости и кий. Герой - гуляка и мечтатель. Образ его подвижен, динимичен. Он соткан из существительных, обозначающих действие ( напр., гуляка ).
   Соперник героя - таинственный соблазнитель незнакомки. В нем угадывается типичный немецкий бюргер ( кудреватый племянник соседа - пестрый галстучек, зуб золотой ). Подобных персонажей можно встретить в рассказе Катастрофа или романе Камера обскура.
  
   К РОССИИ
  
   Вот что пишет А.В. Фатеев в статье О языковой личности В.Набокова: Стихотворение начинается с грубо-просторечного глагола отвяжись в форме повелительного наклонения, подчеркнутого восклицательно-побудительной интонацией. Такое мощное и необычное начало продолжается в тексте стихотворения глаголами с отрицательной частицей не: не смей приближаться, не смотри, не ищи, не нащупывай, в которых читателю видно горячее желание набоковского лирического героя отдалиться от России. Ради этого он готов (слово готов повторяется в тексте) идти на жертвы.. Образ России во второй части стихотворения, прежде всего, передается эпитетами дорогие слепые глаза. Видимо, Родина, проходящая свой нелегкий путь (напомним, что стихотворение написано в 1939 г. - тяжелые для России времена) не видит света. Лирический герой не высказывается по поводу глобальных политических и экономических вопросов - в центре его внимания отдельные очень простые детали: трава могил, дрожащие пятна березы. Использованный В. Набоковым символ России - береза связывает стихотворение и с традициями устного народного творчества, и с русской классической литературой.
   Рассмотрим опорный конспект.
  
   0x01 graphic
   Участь автора без России, вдаль от России достойна сожаления. Он и сам понимает, что он безпомощен, жизнь проходит где-то вдалеке от него. Но у него есть своя гордость. С ее позиции он обращается к России - Отвяжись, я тебя умоляю! Не смотри на меня, пожалей.. не нащупывай жизни моей. Общий знаменатель призывов автора к покинутой России - Теперь приближаться не смей.
   Разрыв со своей Родиной для поэта мучителен. Что значит этот разрыв? Во-первых, отказаться от снов ( в которых сквозит Россия ) ( что сделать почти невозможно ). Во-вторых, не касаться любимейших книг. В-третьих, стать англоязычным писателем ( каковая метаморфоза и приключилась с Набоковым впоследствии ) -
  
   Променять на любое наречье
   Все, что есть у меня, - мой язык.
  
   Набоков готов без имени жить. И действительно, он променяет свой русский псевдоним Сирин на скучное - Набоков.
   Образ России в восприятии автора стихотворения довольно драматичен. У России - слепые глаза, считает он. Поэтому и возможны в его судьбе слепые наплывания Родины. Довершают портрет покинутой страны признаки трагедии - слезы и трава двух несмежных могил. Поэт словно видит трагедию страны, отказавшейся от своего прошлого.
  
   О ПРАВИТЕЛЯХ
  
   В.В.Десятов из Барнаула пишет в одной из своих статей: Будущий "совершеннейший диктатор" придуманных им миров родился 22 апреля, в один день с Вл. Лениным и всего два дня (и 10 лет) спустя после рождения Адольфа Гитлера (20 апреля 1889 г.). Эти совпадения должны были нравиться Набокову тем меньше, что он был не только ВЛАДИМИРОМ, как вождь мирового пролетариата [3], но и ЛЕНИНЫМ, поскольку его мать звали Еленой. Чтобы как-то "разойтись" с Лениным (да и "отодвинуться" от Гитлера), Набоков смещал дату своего рождения на один день, утверждая, что появился на свет 23-го числа. Здесь же есть сноска на стихотворение О правителях, где Набоков называет своим тезкой Маяковского.
   Рассмотрим опорный конспект.
  
   0x01 graphic
   Как видим, в стихотворении земные правители охарактеризованы нелицеприятно. Зад одного из таких правителей автор сравнивает с помесью диванной подушки с чудовищной тыквой. Этот мотив заставляет нас вспомнить рассказ Набокова Истребление тиранов, где тыквы любил правитель - тиран ( отчего все страсти страны оказались сведены к страсти овощной, толстой ).
   Земные правители часто толсты в этом стихотворении, их вес избыточен во всех смыслах. Таковы объевшиеся людоеды, мясники и толстогрудые немки. В перечень нелюбимых им правителей Набоков включает и ненавидимого им Ленина. Он - якобы один из персонажей, засевших на престолах своих матерых, Иоаннов и Людовиков. Правители откровенно некрасивы - они или гнилые, или безобразные.
   О таких существах Набоков говорит сурово. И задает два вопроса от себя. Первый - С каких это пор мы стали испытывать вроде нежного бульканья, глядя в бинокль на плотного с ежиком в ложе? Второй - С каких это пор понятие власти стало равно ключевому понятию родины?
   Появляются в стихотворении два откровенно антипатичных поэту персонажа. Один из них - Маяковский, тезка Набокова, писавший смелые в формальном отношении стихи. Второй - приятель поэта, которого приводит в восторг мысль поручкаться с главой правительства или другого какого предприятия.
  
   Омск, июнь - июль 2024 г.
  
  
  
  
  
  
  
  
  
  
  
  
  
  
  
  
  
  
  
  
  
  
  
  
  
  
  
  
  
  
  
  
  
  
  

 Ваша оценка:

Связаться с программистом сайта.

Новые книги авторов СИ, вышедшие из печати:
О.Болдырева "Крадуш. Чужие души" М.Николаев "Вторжение на Землю"

Как попасть в этoт список

Кожевенное мастерство | Сайт "Художники" | Доска об'явлений "Книги"